TUDO O QUE VOCÊ PRECISA SABER PARA MONTAR UM HOME STUDIO - GRAVAÇÃO DE ÁUDIO

Quando os novatos finalmente concluem o longo e difícil processo de construção dos seus home studios, eles ficam tão orgulhosos de si mesmos que esquecem da parte mais importante do que estão tentando alcançar que é usar o estúdio para gravar músicas.

Na verdade, gravar áudio de forma decente é muito mais difícil do que se possa imaginar.

Isso porque a qualidade de uma gravação tem pouco a ver com o equipamento, e muito a ver com as técnicas empregadas pela pessoa que usa o estúdio.

Isso significa que para criar um trabalho digno, você precisa saber exatamente o que está fazendo.

E iremos abordar isso agora.

Vamos começar falando sobre os princípios básicos fundamentais que todos os novatos devem saber ao tentar realizar a primeira sessão de gravação em seu home studio.

Reaper - Efeitos e Plugins - 06 ReaXComp - Compressão Multibanda no Reaper

Esta é mais uma série de vídeos dedicada ao Reaper. Efeitos e Plug-ins. São 35 vídeos focados exclusivamente na utilização de efeitos no Reaper.

Os assuntos que abordamos nessa série Reaper - Efeito e Plugins são:

A janela FX
Equalizar com ReaEQ
ReaEQ - Controles Avançados
Tilt EQ
ReaComp Compressor
ReaXComp Multi-Band Compressor
Parâmetros do Linking ReaXComp
ReaVerb Parte I - Drums
ReaVerb Parte II - Vocais
ReaVerbate - Reverb
ReaDelay - Delay Parte I - Slapback Delay
ReaDelay - Delay Parte II - Musical Delays
Filtered Delays
Delay Throws - Automated Delays
Dynamic Delay
Afinar Vocais com ReaTune
Chorus & Flange FX
Phaser FX (4-Tap Phaser)
Tremolo FX
Vibrato FX
Panning FX e Auto-Panning
Exciter FX
Auto Wah & Dynamic Filter FX
Rotary Speaker (Leslie Effect)
ReaGate - Gate
Criar um Gate em Side-Chain
Criar Ducking usando um Side-Chain Compressor
Criar Ducking usando ReaGate
Converter áudio em MIDI para disparar bateria
ReaVocode
ReaPitch
ReaVoice
Transient Controller
Super 8 Looper
Channel Time Delayer
Neste sexto vídeo veremos o ReaXComp e aprenderemos a aplicar multicompressão no Reaper.
Se você está afim de realmente aprender a operar o Reaper, de forma a desfrutar de todo o poder e flexibilidade que esta DAW oferece, adquira a sua documentação em português.

O manual em português do Reaper tem 1238 páginas, organizadas em 23 capítulos. Este manual explica todos os comandos e funções do Reaper 5 que é um software que trabalha com gravação, edição, renderização e reorganização de áudio em várias trilhas. E-Book Formato PDF - Remessa de link para download por mensagem de correio eletrônico.
Leia também o livro Reamix- Quebrando as barreiras com o Reaper. Este livro faz muito mais que ensinar como usar ferramentas básicas (como volume, panning, EQ, Gates, compressores, delay, etc.). Este livro enfatiza a prática, porém sem abandonar a teoria. Este é um livro que ensina a mixar áudio. Você não irá aprender apenas a usar as ferramentas básicas como volume, panning, EQ, Gates, compressores, delay, reverb, etc. para fazer uma mixagem profissional. Você vai entender os relacionamentos existentes entre as quatro dimensões, algumas simples, outras nem tanto, que existem na mixagem. O objetivo principal do livro é lhe dar a confiança necessária para que você faça excelentes mixagens com qualidade profissional. O livro não trata de teorias, sua ênfase está toda voltada para a prática. Acompanham este livro arquivos de exemplo (projetos completos) com os quais você colocará em prática as técnicas aprendidas. São 193 páginas ilustradas, organizadas em 9 capítulos cobrindo todos os aspectos necessários para a realização de uma mixagem profissional. Traduzido para o português do original em inglês.
O manual e o livro você encontra em:

https://www.musicaudio.net/manuais_em_portugues.html
Além desses dois documentos, você encontra centenas de tutoriais, artigos, dicas, truques, manuais em português de softwares DAW (Logic, Pro Tools, Cubase, Sonar, Reaper), downloads de loops, sequências, beats, plugins, trilhas. Uma seção completa sobre como montar um Home Studio, mostrando como realizar tratamento acústico, análise de softwares e equipamentos. Tudo sobre Tecnologia Digital Aplicada Música e gravação, mixagem e masterização de áudio.
Dúvidas?
Deixe sua mensagem aqui ou entre em contato Whatsapp +55 (68) 9 9223 8821.

TUDO O QUE VOCÊ PRECISA SABER PARA MONTAR UM HOME STUDIO - ESCOLHENDO O SETUP

Escolhendo o Setup de um Ambiente de Gravações

Depois de adquirir um conjunto básico de equipamentos de gravação, o seu próximo passo é projetar a sala.

Embora a maioria dos iniciantes subestime a importância desse passo, a verdade é que uma sala bem projetada faz toda a diferença e evita muitas futuras dores de cabeça. 

Então, para evitar que você fique frustrado, iremos agora analisar um passo a passo completo do processo correto de configuração de uma sala de gravação. 

PASSO 1: Escolhendo o Melhor Ambiente 

Numa residência normal, você poderá ter 2 ou 3 opções de sala para montar seu estúdio. Caso tenha apenas uma opção, então trabalhe com ela. Caso contrário, você precisará tomar uma decisão. 

E, já que algumas salas são melhores para gravação do que outras, eis aqui o que você deve saber para fazer a melhor escolha possível: 

TUDO O QUE VOCÊ PRECISA SABER PARA MONTAR UM HOME STUDIO - TRATAMENTO ACÚSTICO

Uma das coisas mais controversas que os novatos fazem quando começam a fazer gravações caseiras é subestimar grosseiramente a importância da acústica do ambiente e pensar que, só por terem um microfone condensador bom e monitores de estúdio caros obterão, como em um passe de mágica, som de qualidade.

A verdade é que, talvez a acústica do ambiente tenha mais a ver com a qualidade sonora do que qualquer outro equipamento do estúdio, seja o mais caro que for. Então, ao invés de passar meses se frustrando, tentando descobrir o que você está fazendo de errado, você pode muito bem resolver esse problema agora. Aqui apresentamos um passo a passo de todo o processo de elaboração de um tratamento acústico eficaz para seu home studio.

Vamos começar pelo começo.

TUDO O QUE VOCÊ PRECISA SABER PARA MONTAR UM HOME STUDIO - MICROFONES

Basta pesquisar em qualquer loja online de equipamentos musicais e você irá encontrar milhares de microfones. Será que você realmente precisa de tantos assim num simples home studio?

É claro que não.

No entanto, sem conhecer os diferentes tipos de microfones, quais tipos de instrumentos eles gravam, quais as melhores marcas de equipamentos, você não irá saber dizer, em meio a uma variedade infindável de modelos, quais são os microfones que você precisa ou não!

Muita gente acha que não precisa pesquisar. E, por isso, acabam realizando algumas compras desnecessárias, perdendo tempo e dinheiro. Portanto, para poupá-lo das dores de cabeça que muitos enfrentam no começo, temos a seguir um guia contendo um resumo de tudo que o que você precisa saber para escolher os microfones certos para o seu home studio.

TUDO O QUE VOCÊ PRECISA SABER PARA MONTAR UM HOME STUDIO - CONCEITOS BÁSICOS

A maioria das pessoas acha que construir um home studio de gravação é um projeto grande e complicado, que meses de planejamento, pesquisa e preparo. Mas a verdade é que começar é muito mais fácil do que se possa imaginar. Na realidade só é preciso conhecer alguns fundamentos. E nessa série de artigos iremos mostrar tudo o que é necessário para que você monte seu home studio e comece a fazer suas produções.

Simples é sempre melhor

Você pode começar a produzir com um home studio simples. Aliás, é até melhor que você comece assim. Pois assim como acontece com qualquer outro hobby, se você se esforçar muito no começo, irá ficar sobrecarregado, vai perder o ânimo e acabará desistindo. E todo o tempo e dinheiro investidos terão sido desperdiçados.

Para evitar que isso aconteça mantenha as coisas simples.

Quando o barato é barato demais?

Gravar em um home studio é uma brincadeira que pode sair muito caro. E por causa disso os músicos vivem à procura de soluções mais baratas para gravarem suas músicas, o que não têm nada de errado, a não ser quando as soluções são “baratas demais“.

Apesar de ser tecnicamente possível construir um estúdio funcional por um valor em torno de R$ 4.000,00 a R$ 5.000,00, existem pisos que não podemos ultrapassar em um estúdio desses. Realmente não é recomendável gastar menos do que R$ 4.000,00, isso se você quer realmente gravar música com qualidade e profissionalismo.

O primeiro estúdio com o tamanho perfeito para que está começando

Reaper - Efeitos e Plugins - 05 ReaComp - Como comprimir no Reaper

Reaper - Efeitos e Plugins - 05 ReaComp - Como comprimir no Reaper

Esta é mais uma série de vídeos dedicada ao Reaper. Efeitos e Plug-ins. São 35 vídeos focados exclusivamente na utilização de efeitos no Reaper.
Os assuntos que abordamos nessa série Reaper - Efeito e Plugins são:

1. A Janela FX
2. Equalizar com ReaEQ
3. ReaEQ - Controles Avançados
4. Tilt EQ
5. ReaComp Compressor
6. ReaXComp Multi-Band Compressor
7. Parâmetros do Linking ReaXComp
8. ReaVerb Parte I - Drums
9. ReaVerb Parte II - Vocais
10. ReaVerbate - Reverb
11. ReaDelay - Delay Parte I - Slapback Delay
12. ReaDelay - Delay Parte II - Musical Delays
13. Filtered Delays
14. Delay Throws - Automated Delays
15. Dynamic Delay
16. Afinar Vocais com ReaTune
17. Chorus & Flange FX
18. Phaser FX (4-Tap Phaser)
19. Tremolo FX
20. Vibrato FX
21. Panning FX e Auto-Panning
22. Exciter FX
23. Auto Wah & Dynamic Filter FX
24. Rotary Speaker (Leslie Effect)
25. ReaGate - Gate
26. Criar um Gate em Side-Chain
27. Criar Ducking usando um Side-Chain Compressor
28. Criar Ducking usando ReaGate
29. Converter áudio em MIDI para disparar bateria
30. ReaVocode
31. ReaPitch
32. ReaVoice
33. Transient Controller
34. Super 8 Looper
35. Channel Time Delayer

Neste quinto vídeo o assunto abordado é o ReaComp, o plugin de compressão do Reaper. Vamos aprender a comprimir no Reaper.
Se você está afim de realmente aprender a operar o Reaper, de forma a desfrutar de todo o poder e flexibilidade que esta DAW oferece, adquira a sua documentação em português.
O manual em português do Reaper tem 1238 páginas, organizadas em 23 capítulos. Este manual explica todos os comandos e funções do Reaper 5 que é um software que trabalha com gravação, edição, renderização e reorganização de áudio em várias trilhas. E-Book Formato PDF - Remessa de link para download por mensagem de correio eletrônico.
Leia também o livro Reamix- Quebrando as barreiras com o Reaper. Este livro faz muito mais que ensinar como usar ferramentas básicas (como volume, panning, EQ, Gates, compressores, delay, etc.). Este livro enfatiza a prática, porém sem abandonar a teoria. Este é um livro que ensina a mixar áudio. Você não irá aprender apenas a usar as ferramentas básicas como volume, panning, EQ, Gates, compressores, delay, reverb, etc. para fazer uma mixagem profissional. Você vai entender os relacionamentos existentes entre as quatro dimensões, algumas simples, outras nem tanto, que existem na mixagem. O objetivo principal do livro é lhe dar a confiança necessária para que você faça excelentes mixagens com qualidade profissional. O livro não trata de teorias, sua ênfase está toda voltada para a prática. Acompanham este livro arquivos de exemplo (projetos completos) com os quais você colocará em prática as técnicas aprendidas. São 193 páginas ilustradas, organizadas em 9 capítulos cobrindo todos os aspectos necessários para a realização de uma mixagem profissional. Traduzido para o português do original em inglês.
O manual e o livro você encontra em www.musicaudio.net.
Além desses dois documentos, você encontra centenas de tutoriais, artigos, dicas, truques, manuais em português de softwares DAW (Logic, Pro Tools, Cubase, Sonar, Reaper), downloads de loops, sequências, beats, plugins, trilhas. Uma seção completa sobre como montar um Home Studio, mostrando como realizar tratamento acústico, análise de softwares e equipamentos. Tudo sobre Tecnologia Digital Aplicada Música e gravação, mixagem e masterização de áudio.
Dúvidas?
Deixe sua mensagem aqui ou entre em contato Whatsapp +55 (68) 9 9223 8821.

Masterização de áudio em computador

184 vídeos com o Curso de Masterização de Áudio em Computador, narrados em alemão, com legendas em português, organizados em 18 capítulos, para assistir gratuitamente no nosso canal Youtube. São 8 horas, mais 8 minutos e 54 segundos mostrando de uma forma prática todo o processo da Masterização. Este conjunto de tutoriais ensina aos usuários de aplicações DAW as técnicas de criação de masterizações potentes e equilibradas usando ferramentas por software avançadas. Conteúdo composto de conselhos, dicas e truques com relação a todos os aspectos do uso de equalizadores, compressores, limiters, encadeamento de plugins, além de exemplos práticos de como equalizar, comprimir, limitar e aplicar efeitos stereo, mixagem surround e finalização da produção.

https://www.musicaudio.net

O site de Tecnologia Digital Aplicada à Música.

https://www.youtube.com/channel/UC6NtjwN9WNFMbvsvFbdB0Ng

Reaper - Efeitos e Plugins - 04 Tilt EQ - O que é - Como usar no Reaper

Esta é mais uma série de vídeos dedicada ao Reaper. Efeitos e Plug-ins. São 35 vídeos focados exclusivamente na utilização de efeitos no Reaper.
Os assuntos que abordamos nessa série Reaper - Efeito e Plugins são:

1. A Janela FX
2. Equalizar com ReaEQ
3. ReaEQ - Controles Avançados
4. Tilt EQ
5. ReaComp Compressor
6. ReaXComp Multi-Band Compressor
7. Parâmetros do Linking ReaXComp
8. ReaVerb Parte I - Drums
9. ReaVerb Parte II - Vocais
10. ReaVerbate - Reverb
11. ReaDelay - Delay Parte I - Slapback Delay
12. ReaDelay - Delay Parte II - Musical Delays
13. Filtered Delays
14. Delay Throws - Automated Delays
15. Dynamic Delay
16. Afinar Vocais com ReaTune
17. Chorus & Flange FX
18. Phaser FX (4-Tap Phaser)
19. Tremolo FX
20. Vibrato FX
21. Panning FX e Auto-Panning
22. Exciter FX
23. Auto Wah & Dynamic Filter FX
24. Rotary Speaker (Leslie Effect)
25. ReaGate - Gate
26. Criar um Gate em Side-Chain
27. Criar Ducking usando um Side-Chain Compressor
28. Criar Ducking usando ReaGate
29. Converter áudio em MIDI para disparar bateria
30. ReaVocode
31. ReaPitch
32. ReaVoice
33. Transient Controller
34. Super 8 Looper
35. Channel Time Delayer

Neste quarto vídeo o assunto abordado é Tilt EQ - O que é - Pra que Serve - Como usá-lo no Reaper.
Se você está afim de realmente aprender a operar o Reaper, de forma a desfrutar de todo o poder e flexibilidade que esta DAW oferece, adquira a sua documentação em português.
O manual em português do Reaper tem 1238 páginas, organizadas em 23 capítulos. Este manual explica todos os comandos e funções do Reaper 5 que é um software que trabalha com gravação, edição, renderização e reorganização de áudio em várias trilhas. E-Book Formato PDF - Remessa de link para download por mensagem de correio eletrônico.
Leia também o livro Reamix- Quebrando as barreiras com o Reaper. Este livro faz muito mais que ensinar como usar ferramentas básicas (como volume, panning, EQ, Gates, compressores, delay, etc.). Este livro enfatiza a prática, porém sem abandonar a teoria. Este é um livro que ensina a mixar áudio. Você não irá aprender apenas a usar as ferramentas básicas como volume, panning, EQ, Gates, compressores, delay, reverb, etc. para fazer uma mixagem profissional. Você vai entender os relacionamentos existentes entre as quatro dimensões, algumas simples, outras nem tanto, que existem na mixagem. O objetivo principal do livro é lhe dar a confiança necessária para que você faça excelentes mixagens com qualidade profissional. O livro não trata de teorias, sua ênfase está toda voltada para a prática. Acompanham este livro arquivos de exemplo (projetos completos) com os quais você colocará em prática as técnicas aprendidas. São 193 páginas ilustradas, organizadas em 9 capítulos cobrindo todos os aspectos necessários para a realização de uma mixagem profissional. Traduzido para o português do original em inglês.
O manual e o livro você encontra em www.musicaudio.net.
Além desses dois documentos, você encontra centenas de tutoriais, artigos, dicas, truques, manuais em português de softwares DAW (Logic, Pro Tools, Cubase, Sonar, Reaper), downloads de loops, sequências, beats, plugins, trilhas. Uma seção completa sobre como montar um Home Studio, mostrando como realizar tratamento acústico, análise de softwares e equipamentos. Tudo sobre Tecnologia Digital Aplicada Música e gravação, mixagem e masterização de áudio.
Dúvidas?
Deixe sua mensagem aqui ou entre em contato Whatsapp +55 (68) 9 9223 8821.

Como gravar áudio em qualquer dispositivo não importando o sistema operacional

Você toca ou já tocou muitos tipos de áudio no computador. Mas, você já teve a necessidade de gravar esse áudio? Embora possa parecer inútil, existem várias boas razões para gravar o som que sai do computador, tablet ou smartphone.

Quem sabe você está precisando adicionar uma trilha sonora em um podcast ou gravar um screencast com áudio no seu computador. Bem, seja qual for o motivo, vou mostrar como gravar o áudio do seu computador, tablet ou smartphone, independentemente do sistema operacional que o dispositivo utilize.

MacOS

Por muito tempo o aplicativo gratuito Soundflower foi a melhor maneira de capturar áudio do sistema em um Mac para que pudesse ser enviado para um editor de áudio, como o Audacity, por exemplo. Infelizmente, o Soundflower mudou de mãos em 2014 e, as atualizações passaram a ficar raras.

Você pode usar a versão atual do Soundflower, mas recomendo testar o Loopback. Ele é desenvolvido pela mesma equipe do Soundflower e recebe atualizações regulares. A versão gratuita fornece funcionalidade completa, mas degrada em qualidade após 20 minutos. Para gravação básica, isso é mais que o suficiente, a não ser que você queira gravar uma sinfonia. A versão Pro custa US $ 99.

Abra o Loopback e ele o orientará na criação de um dispositivo de áudio virtual. Ele chama esse dispositivo de áudio virtual de Loopback Audio e permite extrair o áudio de qualquer aplicativo e enviá-lo para outro. Você verá esse novo dispositivo virtual disponível no FaceTime, Skype, Preferências do Sistema e em outros aplicativos voltados para áudio.

Posicionamento dos Monitores de Estúdio: Dicas para Obtenção do Melhor Som Possível

É burrice gastar milhares de reais com monitores de estúdio e desperdiçar o potencial deles posicionando-os de forma errada.

Concorda?

Pois é exatamente isso o que muita gente faz. Porque o que as pessoas não percebem é que um detalhe aparentemente pequeno, como o posicionamento dos monitores, pode ter um impacto maior no som do que a qualidade dos monitores!

Quando mal posicionados, os monitores podem criar respostas de frequências altas e baixas da sela, destruindo quaisquer chances que você tinha de criar uma mixagem bem balanceada.

Para ajudá-lo a evitar tamanha desgraça, aqui iremos apresentar um guia a respeito do posicionamento correto dos monitores de estúdio.

A Posição Padrão Durante Mixagens

Embora a “posição ideal de mixagem” esteja sempre aberta a debates, a maioria dos engenheiros da atualidade está de acordo quanto ao que é geralmente considerado “ideal“. E, para chegar a essa “posição ideal“, resumidamente, você precisa seguir 2 regras simples:

1. Sua cabeça deve formar um triângulo equilátero com seus monitores.

A figura a seguir ilustra duas formas erradas de posicionamento (Wrong - Errada) e uma correta (Right):

A lógica aqui é que sem padrão, as amplitudes de imagem estéreo podem variar drasticamente de um estúdio para outro. Para resolver esse problema o método do triângulo equilátero foi desenvolvido e consiste numa regra fácil de lembrar e que proporciona um meio-termo entre um posicionamento amplo ou estreito demais.

9 Melhores app para gravar áudio no Android

Apesar de muita gente usar o smartphone para gravar vídeos e tirar fotos, o aparelho também pode ser extremamente útil para gravações de áudio. Seja para captar o som de uma aula, palestra, reunião ou até mesmo uma ligação importante, o seu dispositivo conta com a vantagem de ser portátil e de fácil uso em qualquer lugar.

Links para download dos app mostrados no vídeo:
1. Audio Recorder
https://play.google.com/store/apps/de...
2. Call Recorder
https://play.google.com/store/apps/de...
3. Easy Voice Recorder https://play.google.com/store/apps/de...
4. Hi-Q MP3 Voice Recorder https://play.google.com/store/apps/de...
5. Parrot
https://play.google.com/store/apps/de...
6. RecForge II
https://play.google.com/store/apps/de...
7. Smart Voice Recorder
https://play.google.com/store/apps/de...
8. Snipback
https://play.google.com/store/apps/de...
9. Voice Recorder Pro
https://play.google.com/store/apps/de...

Visite nosso site https://www.musicaudio.net
Tecnologia Digital Aplicada à Música.

7 Termos Abstratos da Mixagem: O que Significam?

Não conheço um engenheiro de áudio que não fique empolgado ao falar sobre mixagem.

Mas a verdade é que falar sobre som é algo muito difícil de fazer – e somos obrigados a empregar um monte de jargão técnico para descrever um som.

Na tentativa de melhor descrever o som sem usar palavras técnicas usamos determinados termos que à primeira vista não têm nada a ver com mixagem e com as qualidades de um som.

Iremos aqui abordar sete deles, os mais utilizados no mundo da mixagem. Veremos o que significam e como devemos lidar com os elementos da mixagem aos quais eles se referem.

1. Boomy

O termo Boominess refere-se à energia excessiva das baixas frequências que causam um efeito de sustain exagerado nos alto-falantes.

“Quero que esse kick encorpado, mas ele só fica soando boomy.”

Os alto falantes só são capazes de reproduzir com clareza uma certa quantidade de low end.
Graves em excesso sobrecarregam os alto falantes, causando um efeito negativo que se irradia em todo o espectro de frequência sonora.

Como consertar:

Devemos tratar os baixos que soam boomy com um filtro de high-pass (passa-altas) em materiais com muito low end.
Devemos mover o filtro (varredura) até começarmos a sentir que a sonoridade começa a ser afetada. Com certeza somos capazes de cortar as baixas frequências mais do que imaginamos.

2. Muddy

O termo muddy refere-se geralmente a um congestionamento de elementos conflitantes na faixa de frequências média baixa.

“A mix inteira fica muddy quando eu ligo o baixo, talvez devêssemos cortar em 250 Hz.”

A faixa média baixa é uma região de difícil trato para engenheiros iniciantes e intermediários. Quando a mix soa muito muddy, a clareza e a separação dos instrumentos é afetada.

Como consertar:

Evitamos que a mixagem soe muddy cortando um pouco as médias baixas sempre que elas não forem essenciais para a sonoridade desejada.

Os instrumentos que tradicionalmente dominam o espectro do low end como o kick e o bass são a primeira opção para a serem cortados nas médias baixas.

Boa parte da energia vinda dessas fontes deve estar concentrada no low end deixando assim espaço nas médias para os outros instrumentos.

3. Boxy

Dizemos que um som tá boxy quando a mixagem está composta em sua grande parte por frequências médias sem que existam frequências baixas e altas o suficiente.

“Essas guitarras estão boxy, não seria o caso de usarmos um microfone mais high end?”

Uma mixagem soa flat e sem clareza. Notamos isso assim que usamos como referência uma faixa comercial bem produzida.
Como consertar:

Evitamos sonoridade boxy nos assegurando de não sobrecarregar os as médios e de não negligenciar os polos extremos do espectro de frequência.

4. Quente

Chamamos um som de quente para nos referir à distorção harmônica e à um top end não enfatizado.

“Essa voz ficou quente depois que adicionamos aquele plugin de compressor valvulado.”

Um som quente possui uma qualidade bastante almejada sendo geralmente atribuído aos equipamentos analógicos. Ele contribui para que a mixagem soe suave e consistente aos ouvidos.
Como obter:

Criamos um som quente cortando levemente os agudos e aplicando processadores de saturação/analógicos.

Devemos nos assegurar de fazer isso comedidamente – muita saturação artificial de emulação analógica desequilibra o som.

5. Harsh

Essa expressão designa uma faixa de médias altas agressiva que cansa os ouvidos.

Por exemplo:

“O sintetizador de ondas quadradas tá bem harsh, podemos reduzir o corte de frequência do filtro um pouco?”

Harshness é um grande problema em muitas mixagens. A última coisa que queremos é que nossa mixagem soe cansativa aos ouvintes.

Os efeitos de uma mixagem harsh podem ser ainda piores em sistemas sonoros comuns como fones de ouvido ou alto falantes de laptop.

Como consertar:

Evitamos som harsh sendo extremamente cuidadosos com o seu EQ e com o posicionamento do microfone ao lidar com energias na faixa de 3 a 5 kHz.

6. Depth

Depth é a qualidade tridimensional da mixagem.

"Fazer o panning nos mics da sala de uma forma mais ampla deu mais depth (profundidade) à bateria.”

Depth é algo desejável para criar a sensação imersiva que capta a atenção dos ouvintes.

Ele ajuda na separação dos instrumentos e no senso de espacialidade geral.

Como obter:

Usamos uma mistura de microfonação próxima e distante quando monitoramos para obter uma boa variedade de ambiências para mesclar durante a mixagem

Fontes diferentes em distâncias perceptivelmente diferentes e um panning nas posições vai ajudar muito a estabelecer a profundidade da mixagem.

7. Ar

O Ar consiste na vivacidade sutil nas altas frequências da mixagem.

“Os microfones de fita soam bastante obscuros e poderiam usar algum ar.”

O ar confere realismo e dimensão às fontes como vocais e microfones de sala. Um top end aberto, suave e arejado é desejo comum nas mixagens.

Devemos encarar o ar como uma faixa de agudos presentes, agradáveis e bem equalizados.

Como obter:

Usamos um gentle bell (filtro bell suave) ou um filtro shelving no equalizador mais suave para incrementar o top end sutilmente entre 8-16kHz.

Devemos ser cuidadosos! Excessos podem introduzir harshness no som. Quando você achar que está pouco, diminua mias um pouquinho!

Um ar sutil na mixagem ajuda os vocais a se ajustarem de forma suave acima de todo o resto e conferir realismo e vivacidade às gravações dos microfones de sala.

A mixagem é um processo bastante subjetivo, assim como os termos usados para descrevê-la.

Todo engenheiro provavelmente tem noções ligeiramente diferentes sobre o que é “ar” ou “depth” significam.


As definições desses termos são somente orientações para lhe motivar a pensar e falar sobre questões importantes da sua mixagem e dessa forma lhe ajudar a conceber sonoridades específicas.

Ableton Singularities, synths e samples clássicos sampleados grátis para Live 10

A Ableton decidiu presentear os usuários do Live 10, disponibilizando gratuitamente um novo kit chamado Singularities, que foi criado a partir de instrumentos eletrônicos clássicos.

São 40 racks de instrumento, mais 2 kits de baterias, 150 clips de bateria e MIDI, junto com 3 songs demo que integram todo o material sampleado em sessões completas.

O pacote inclui instrumentos de todo tipo, principalmente sintetizadores e samplers dos anos 1980 como Juno 106, Minimoog, Oberheim OB-X, Korg Polysix, entre outros, todos sampleados em detalhes pelo Sound Designer Huston Singletary, da Ableton, que construiu vários racks de simpler e versões dos instrumentos que podem ser operados de várias formas, além de serem processados por efeitos e outros módulos agregados.

O download (cerca de 80MB) pode ser feito agora mesmo no site da Ableton. É requerida a versão mais recente do Live para que possam funcionar.

Mais informação em Ableton.

Se você quer produzir suas músicas profissionalmente no Ableton adquira o seu manual em português com 613 páginas, organizadas em 34 capítulos. Este manual explica todos os comandos e funções do Ableton Live 10, uma DAW para Mac e Windows que possibilita ao usuário compor, editar sua criação e mixar áudio digital e MIDI da forma como achar melhor. O Ableton Live permite criar, produzir e executar músicas facilmente em uma interface intuitiva. O Live mantém tudo em sincronia e funciona em tempo real, para que você possa reproduzir e modificar suas ideias musicais sem interromper o fluxo criativo.

Conteúdo e preview para avaliação você encontra em:

https://www.musicaudio.net/manuais_em_portugues.html

TEORIA MUSICAL PARA PRODUTORES MUSICAIS - Parte 01

Primeiro vídeo de uma série de vinte quatro vídeos dedicada ao ensino da Teoria Musical para Produtores Musicais. Neste vídeo são mostradas as notas naturais, bequadro, claves de Sol, Fá e Dó. O pentagrama e a Grand Staff.

Reaper - Efeitos e Plugins - 03 Comandos Avançados do ReaEQ

Esta é mais uma série de vídeos dedicada ao Reaper. Efeitos e Plug-ins. São 35 vídeos focados exclusivamente na utilização de efeitos no Reaper.

Os assuntos que abordamos nessa série Reaper - Efeito e Plugins são:

1. A janela FX
2. Equalizar com ReaEQ
3. ReaEQ - Controles Avançados
4. Tilt EQ
5. ReaComp Compressor
6. ReaXComp Multi-Band Compressor
7. Parâmetros do Linking ReaXComp
8. ReaVerb Parte I - Drums
9. ReaVerb Parte II - Vocais
10. ReaVerbate - Reverb
11. ReaDelay - Delay Parte I - Slapback Delay
12. ReaDelay - Delay Parte II - Musical Delays
13. Filtered Delays
14. Delay Throws - Automated Delays
15. Dynamic Delay
16. Afinar Vocais com ReaTune
17. Chorus & Flange FX
18. Phaser FX (4-Tap Phaser)
19. Tremolo FX
20. Vibrato FX
21. Panning FX e Auto-Panning
22. Exciter FX
23. Auto Wah & Dynamic Filter FX
24. Rotary Speaker (Leslie Effect)
25. ReaGate - Gate
26. Criar um Gate em Side-Chain
27. Criar Ducking usando um Side-Chain Compressor
28. Criar Ducking usando ReaGate
29. Converter áudio em MIDI para disparar bateria
30. ReaVocode
31. ReaPitch
32. ReaVoice
33. Transient Controller
34. Super 8 Looper
35. Channel Time Delayer

Neste terceiro vídeo você irá conhecer os comandos avançados do equalizador ReaEQ.



Se você está afim de realmente aprender a operar o Reaper, de forma a desfrutar de todo o poder e flexibilidade que esta DAW oferece, adquira a sua documentação em português.
O manual em português do Reaper tem 1238 páginas, organizadas em 23 capítulos. Este manual explica todos os comandos e funções do Reaper 5 que é um software que trabalha com gravação, edição, renderização e reorganização de áudio em várias trilhas. E-Book Formato PDF - Remessa de link para download por mensagem de correio eletrônico. 

Leia também o livro Reamix- Quebrando as barreiras com o Reaper. Este livro faz muito mais que ensinar como usar ferramentas básicas (como volume, panning, EQ, Gates, compressores, delay, etc.). Este livro enfatiza a prática, porém sem abandonar a teoria. Este é um livro que ensina a mixar áudio. Você não irá aprender apenas a usar as ferramentas básicas como volume, panning, EQ, Gates, compressores, delay, reverb, etc. para fazer uma mixagem profissional. Você vai entender os relacionamentos existentes entre as quatro dimensões, algumas simples, outras nem tanto, que existem na mixagem. O objetivo principal do livro é lhe dar a confiança necessária para que você faça excelentes mixagens com qualidade profissional. O livro não trata de teorias, sua ênfase está toda voltada para a prática. Acompanham este livro arquivos de exemplo (projetos completos) com os quais você colocará em prática as técnicas aprendidas. São 193 páginas ilustradas, organizadas em 9 capítulos cobrindo todos os aspectos necessários para a realização de uma mixagem profissional. Traduzido para o português do original em inglês. 

O manual e o livro você encontra em www.musicaudio.net. 

Além desses dois documentos, você encontra centenas de tutoriais, artigos, dicas, truques, manuais em português de softwares DAW (Logic, Pro Tools, Cubase, Sonar, Reaper), downloads de loops, sequências, beats, plugins, trilhas. Uma seção completa sobre como montar um Home Studio, mostrando como realizar tratamento acústico, análise de softwares e equipamentos. Tudo sobre Tecnologia Digital Aplicada Música e gravação, mixagem e masterização de áudio. 

Dúvidas?

Deixe sua mensagem aqui ou entre em contato Whatsapp +55 (68) 9 9223 8821.

TUDO O QUE VOCÊ PRECISA SABER PARA MONTAR UM HOME STUDIO - MICROFONES PARA VOZ

Em se tratando de microfones, a primeira pergunta na cabeça de qualquer iniciante é: Qual o melhor microfone para gravação de vocais? Bem, a verdade é que… Uma lista com os “melhores” microfones vocais não teria nenhum item por menos de R$ 10.000,00. E, para um estúdio básico, pagar tudo isso seria ridículo. Mas a boa notícia é que existem muitas alternativas interessantes por muito menos. Vamos dar 7 bons exemplos de microfones para vocais custando até R$ 6.000,00.

1. Shure SM58 

Por muito tempo o Shure SM58 foi detentor do título de “Microfone Vocal Mais Popular do Planeta“. Confira as fotos dos seus cantores favoritos no palco, e você verá que, em 90% das vezes, eles estão usando um SM58. Isso porque sua resistência a microfonia, carcaça robusta e cápsula ergonômica o tornam perfeito para performances ao vivo. E ele também funciona muito bem em estúdio. Você provavelmente não sabe que os estúdios profissionais, de orçamento ilimitado, utilizam um microfone de R$ 800,00 para gravar vocais. Mas isso acontece o tempo todo. E é por isso que este Shure é a escolha óbvia para qualquer estúdio iniciante.

Agora, microfones dinâmicos, tais como o SM58, são ótimos para certos estilos de música. Porém, já que os condensadores de diafragma grande normalmente são mais utilizados para vocais, escolhemos um deles para apresentar a seguir.

2. Rode NT1A

Em se tratando de microfones vocais a preços intermediários, os Microfones Rode são os melhores dos melhores. E é por isso que o Rode NT1A é apenas o primeiro de dois microfones condensadores na lista. Na categoria de “Melhores Microfones Vocais Baratos“, ele é, seguramente, o favorito.

A combinação de preço, qualidade de som e reputação geral torna este microfone a escolha óbvia para ser o seu primeiro microfone vocal.

Nos homestudios ao redor do mundo, provavelmente não há outro microfone mais popular do que este.

Agora vamos dar uma olhada em 2 alternativas de cada.

Primeiramente, falaremos dos microfones dinâmicos…

3. Shure SM7B

No mundo dos microfones dinâmicos o Shure SM7B é uma das poucas opções planejadas especificamente para vocais.

Ele é mais comumente utilizado em:

1. Transmissões de Rádio

2. Vocais de Rock gritados

Especialmente no caso dos vocais de rock, ele é o padrão da indústria.

https://www.musicaudio.net

Na verdade, a versão original deste microfone, o SM7, foi utilizada por praticamente todas as estrelas do rock desde seu lançamento em 1976, sendo o lendário álbum Thriller, do Michael Jackson, o exemplo mais famoso.

A seguir, trago outro microfone dinâmico que talvez seja ainda mais famoso…

4. Sennheiser MD421

Apesar de não ser tradicionalmente considerado um “microfone vocal”, o Sennheiser MD421 é amplamente considerado como o “Melhor Microfone Versátil Dinâmico” do planeta.

Ele é ótimo para gravar vocais. Mas também faz muito mais.

Ele é bom para gravar guitarra, bateria, baixo, percussão e quase qualquer outra coisa que você imagine.

Se versatilidade é o que você quer, então recomendamos este microfone.

Agora, vamos falar de alguns condensadores…

5. Rode NTK

A maioria dos especialistas concorda que para vocais não há nada melhor que o som quente e vintage de um microfone de tubo. Então, numa lista dos

melhores microfones para gravação de vocais precisamos ter pelo menos um, certo? O problema é que a maioria dos microfones de tubo custa mais de

R$10.000,00. Mas há algumas poucas exceções. E por “até R$ 6.000,00”, não há modelo melhor que o Rode NTK.

Se aquele “som de válvula” vintage é o que você procura, então recomendamos este microfone.

Agora, vamos falar de outro microfone condensador mais conhecido por sua versatilidade.

6. sE Electronics sE2200a II

De todos os microfones da lista o sE Electronics sE2200a II é o que mais vai gerar dúvidas. Afinal de contas, ele não é conhecido nem como um clássico e nem como um microfone vocal. No entanto, se existe um tipo de microfone que todo estúdio deveria ter é um condensador de diafragma grande multipadrão. Isso porque eles são muito versáteis. Além de serem bons para a gravação de vozes, eles são indispensáveis para gravar em estéreo.

Agora, a maioria dos microfones dessa categoria são insanamente caros. Mas uma exceção notável é o sE Electronics sE220a II.

Se você quer um microfone que soe bem não apenas com vocais, recomendamos este microfone.

Separamos um microfone bem especial para o último lugar da lista.

7. Neumann TLM 102

No meio dos estúdios de gravação, alguns o chamam de “Santo Graal dos Microfones Vocais“. Isso porque, custando menos de R$10.000,00, o Neumann TLM 102 é o melhor que você pode ter.

Agora, se você já ouviu falar da Neumann Company antes, então você também sabe que eles têm uma reputação de longa data de serem os criadores dos Melhores Microfones do Mundo, especialmente em se tratando de microfones vocais. O problema é o custo. Muitos dos modelos principais da marca custam mais de R$ 10.000,00. Mas com sua nova linha de microfones, TLM, a Neumann tornou sua “sonoridade clássica” muito mais acessível às pessoas comuns.

Entre os microfones da linha TLM, nenhum é tão popular quanto o Neumman TLM102.

A versão similar, porém ligeiramente mais cara, deste microfone que você também deve conferir é o Neumann TLM103.

Veja esse e outros artigos relacionados com Tecnologia Digital Aplicada à Música em:

https://musicaudio.net

Videoaulas para Logic Pro X em português atualizada para versão 10.4.3

LOGIC PRO SEM SEGREDOS COMPLETO - TODOS OS VOLUMES

Curso completo com os quatro volumes mencionados anteriormente com 20% de desconto. 86 vídeos organizados em 4 volumes: Básico, Intermediário, Avançado e Expert. E você ainda ganha o MANUAL EM PORTUGUÊS LOGIC PRO X. Manual em português com 1.032 páginas, organizadas em 15 capítulos, este manual explica todos os comandos e funções do Logic Pro X, uma DAW para Mac que possibilita ao usuário compor, editar sua criação e mixar áudio digital e MIDI da forma como achar melhor. Com uma coleção notável de instrumentos, efeitos e loops, o Logic Pro X fornece um conjunto de funções completo para que você crie a música que imaginar.

Conteúdo e preview para avaliação em:

https://www.musicaudio.net/videoaulas.html

 

Manual Cubase 9.5 Português

Manual em português com 1489 páginas, organizadas em 62 capítulos, este manual explica todos os comandos e funções da mais nova versão do Cubase, a versão 9.5, uma DAW para Mac/Windows. Com milhões de músicos, produtores e engenheiros de som em todo o mundo usando o CUBASE todos os dias, o CUBASE é uma das mais populares estações de trabalho de áudio digital do nosso tempo.

Conteúdo e Preview p/avaliação você encontra em: 

https://musicaudio.net/manuais_em_portugues.html

Manual Reaper 5 em português

Manual em português. Com 1238 páginas, organizadas em 23 capítulos. Este manual explica todos os comandos e funções do Reaper 5 que é um software que trabalha com gravação, edição, renderização e reorganização de áudio em várias trilhas. Ele conta com um conjunto abrangente de recursos e é muito pequeno e leve - o instalador tem cerca de 1MB! Inclui efeitos e projetos de exemplo. Nessa nova versão, a 5, o Reaper também edita vídeos.

Conteúdo e preview para avaliação você encontra em:

https://www.musicaudio.net/manuais_em_portugues.html

Windows 10 permitirá milhares de plugins simultâneos em DAWs

por Pablo Fernandez - Madrid - España
traduzido para o português por Germano Lins (musicaudio.net)

Em uma iminente atualização não irá obrigar recodificação de nenhum plugin para aproveitar essa nova característica, o Windows 10 dirá adeus ao limite de 128 plugins diferentes simultâneos. Não se trata de nenhuma questão que aumente magicamente o rendimento da CPU e multiplicar da noite pro dia a quantidade de instâncias de plugins simultâneos, simplesmente desaparece um possível gargalo na hora de abrir diferentes em um sistema e numa mesma sessão DAW.

Os detalhes técnicos são mais complexos (estão ligados ao chamado FLS Slot Limit), mas em termos práticos até agora se um projeto usa uma centena de plugins diferentes, ou até menos, corres-se o risco sério de termos mensagens avisando que novos plugins não podem ser carregados devido ao uso extensivo da CPU. Isso não acontece em projetos pequenos, mas atualmente a tendência é que os projetos utilizem cada vez mais plugins. É essa sempre foi uma das principais razões técnicas para não produzir em sistemas Windows.


A atualização, prevista para esse primeiro semestre de 2019, eleva a cifra para 4000, o que é uma notícia tranquilizadora até mesmo para os projetos DAW mais ambiciosos, visor que o que se limita não é a quantidade de instâncias de plugins e sim a quantidade total de plugins diferentes que podem ser usados ao mesmo tempo. Isso significa que quando aplicamos um mesmo compressor em 20 trilhas é contado apenas um dos quatro mil, e não como vinte. E é dessa forma que os plugins foram desenvolvidos, quando empregamos várias instâncias de um só plugin (por exemplo essas 20 instâncias do mesmo compressor) realmente estamos usando apenas um único compressor compartilhado por todas as trilhas e não vinte compressores.

Manual Logic Pro X Português

Saiba mais

Manual em português com 1.032 páginas, organizadas em 15 capítulos, este manual explica todos os comandos e funções do Logic Pro X, uma DAW para Mac que possibilita ao usuário compor, editar sua criação e mixar áudio digital e MIDI da forma como achar melhor. Com uma coleção notável de instrumentos, efeitos e loops, o Logic Pro X fornece um conjunto de funções completo para que você crie a música que imaginar.

​E-Book Formato PDF - Remessa de link para download por mensagem de correio eletrônico.

Conteúdo e preview para avaliação clique aqui.

60 Plugins de áudio gratuitos que você não pode deixar de ter

Essa lista vai te dar tudo que você precisa para dar aquele grau nas suas produções de áudio: os melhores VSTs de baixo, efeitos VST, VST de bateria, VST de synths. Tem também algumas coisas estranhas, plugins de voz, e etc.

VSTs de Baixo Sintetizados

1. Steinberg – Model E

O Model E é um sintetizador de baixo muito útil. Possui 3 osciladores capaz de proporcionar boas basslines.

Baixe o Model E Gratuitamente

2. TAL – Elek7ro

O sintetizador Tal Elek7ro é bom para praticamente tudo, inclusive para criação de excelentes baixos.

Baixe Elek7ro Gratuitamente

3. Plogue – Sforzando TableWarp2

O TableWarp2 faz parte do pacote Plogue’s Sforzando. É um sintetizador versátil com inúmeros sons clássicos.

Baixe TableWarp2 Gratuitamente

4. NUSofting – Sinnah

O Sinnah é ótimo para criar sons barulhentos com sua matriz de delay de 3 canais e esculpindo feedback.

Baixe Sinnah Gratuitamente

5. TAL – BassLine

O TAL-Bassline tem som analógico quente e “núcleo robusto” para todas as necessidade de baixo em estilo Acid.

Baixe TAL-Bassline Gratuitamente

6. U-He – Tyrell N6

O U-He TyrellN6 é um plugin global poderoso com todas as variedades de sons de sintetizador analógico.

Baixe TyrellN6 Gratuitamente

7. Som Amplo – Ample Bass P LITE II

O Ample Bass P Lite II é um plugin de baixo elétrico com alguns sons interessantes. Ele foi desenvolvido para ser usado em estilo Rock & Roll.

Baixe Ample Bass P Lite II Gratuitamente

https://www.musicaudio.net

8. LinPlug – Free Alpha 3

O Alpha 3 possui 2 osciladores perfeitos para todo tipo de grave e seus presets são excelentes como pontos de partida para qualquer tipo de baixo.

Baixe Alpha 3 Gratuitamente

9. Bruce Sutherland – JuceOPLVSTI

A interface do JuceOPLVSTI parece um video game e é super fácil de usar para se obter ótimos baixos e praticamente qualquer outro som que seja necessário de um sintetizador FM.

Baixe JuceOPLVSTI Gratuitamente

10. Synister – SYNISTER

Synister é um dos melhores e mais fáceis plugin sintetizadores já lançados. Este sintetizador de 3 osciladores é perfeito para fazer qualquer tipo de bassline.

Download Synister For Free

Efeitos VST

11. Valhalla — Freq Echo

O Freq Echo é um shifter de freqüência com emulação de eco analógico. Acrescenta efeitos de chorus, phasing e flanger.

Baixe Freq Echo Gratuitamente

12. Audio Damage — FuzzPlus3

Emulador de pedais de distorção da Audio Damage. Surpreendente para distorcer sintetizadores e tambores.

Baixe FuzzPlus3 Gratuitamente

13. MH Thump Percussive Subharmonic Synth

MH Thump adiciona low end. Recria aquela batida agradável que somente conseguimos com a vintage TR-808 .

Baixe MH Thump Gratuitamente

14. Tritik — Krush Bit Crusher

Krush é um triturador muito sofisticado. Ele cria o efeito de redução de bits digital.

Baixe Krush Gratuitamente

15. Mercuriall — TSC Overdrive

Plugin de efeito overdrive. Modelado a partir do Ibanez TS-808.

Baixe Mercuriall TSC Gratuitamente

16. Pecheng — Tremolo

O Pecheneg é um efeito de tremolo . Com ele temos a possibilidade de criar modulações rítmicas.

Baixe Pecheng Tremolo Gratuitamente

https://www.musicaudio.net

17. TAL — Chorus-LX

TAL é um stereo Chorus-LX inspirado no Roland Juno-60 chorus. É uma ferramenta simples, mas poderosa.

Baixe TAL Chorus XL Gratuitamente

18. TDR — Nova EQ

O TDR Nova é um Equalizador dinâmico de quatro bandas. Realmente poderoso.

Baixe TDR Nova Gratuitamente

19. U-He — Protoverb 1.0

O Protoverb 1.0 da U-He é um tipo diferente de reverb. Permite gerar ajustes aleatórios e salvar esses ajustes.

Baixe Protoverb 1.0 Gratuitamente

20. CableGuys — PanCake 2

O PanCake 2 é o efeito panning mais flexível que podemos encontrar. Permite desenhar manualmente as curvas da modulação panorâmica.

Baixe PanCake 2 Gratuitamente

VST Drums

21. Mx Project — T.Rex 606

O T.REX 606 é um compacto rompler modelado a partir da bateria eletrônica Roland TR-606.

Baixe the T.REX Gratuitamente

22. Wavosaur — DjinnDrum

O Djinndrum emula a clássica bateria eletrônica Linn LM-1.

Baixe Djinndrum Gratuitamente

23. Studio Linked — Drum Pro

Drum Pro tem 20 kits de bateria embutidos, 12 pads e efeitos globais.

Baixe Drum Pro Gratuitamente

24. Real Drum Samples — Line Of Legends

Este plugin possui 47 samples de alta qualidade, 8 canais de saída individuais, e punch, release e botões de ataque para alguns tweaks.

Baixe Line of Legends Gratuitamente

25. Sean Pandy — Drums Multi

Se você está procurando um som de bateria de metal mais pesado para sua mixagem, este o VST Instrument que você de baixar.

Baixe o Sean Pandy Drums Gratuitamente

26. Teragon Audio — KickMaker

O KickMaker é um plugin construído para criar a batida perfeita.

Baixe o Kick Maker Gratuitamente

27. BeatSkillz — Beat Factory Drums

Beat Factory Drums é fácil de usar, soa muito bem e possui um punch de excelente qualidade.

Baixe Beat Factory Drums Gratuitamente

28. MT Power — Drum Kit 2

O MT Power Drum Kit 2 tem um som de tambor de excelente qualidade que corta através de qualquer mix e uma biblioteca de groove totalmente pré-programada.

Baixe MT Power Drum Kit 2 Gratuitamente.

29. Dub Turbo — DrumTroop

A bateria DrumTROOP é poderosa, tanto no que diz respeito a sua sonoridade como no que ela pode oferecer. É um arsenal completo para produção musical.

Baixe DrumTROOP Gratuitamente

30. Sample Science — Vintage Drum Elements

Vintage Drum Elements tem um agradável e suave som analógico das baterias eletrônicas vintage.

Baixe Vintage Drum Elements Gratuitamente

VST Synths

31. Dexed – FM Plugin Synth

Dexed é um sintetizador de modulação de freqüência, o plugin de FM VST perfeito. Foi modelado a partir do DX7.

Baixe Dexed Gratuitamente

32. Audjoo — Helix

O download do Helix é um “trial”, mas é totalmente funcional. Oferece bons leads, sólidos baixos e super pads.

Baixe Helix Gratuitamente

33. Martinic — Combo Model F

Combo Model F é perfeito para quando precisamos de um divertido som de um pequeno órgão.

Baixe Combo Model Gratuitamente

34. Synth1

SYNTH1 está hospedado no Geocities Japão. Então prepare-se para dar uma volta pelo tempo.

Baixe Synth1 Gratuitamente

35. Brain Control — TuneFish 4 Synth

Tunefish 4 é um versátil sintetizador VST gratuito que pode criar praticamente qualquer coisa: pads, leads, graves ou qualquer outro som que sua produção precisar.

Baixe TuneFish 4 Gratuitamente

36. Muon — Tau Bassline

O Muon Tau Bassline é modelado a partir do Roland 303. Este pequeno, mas poderoso sintetizador VST tem aquele grave 303 que todo mundo procura.

Baixe Muon Tau Gratuitamente

Plug-ins Estranhos

37. U-He —Triple Cheese Synth

U-he faz transforma o efeito cheese infinitamente divertido com este filtro combo synth.

Baixe Triple Cheese Gratuitamente

38. Ohm Force — SymptOhm PE

Qualquer instrumento que tenha um preset chamado ‘Dirty Maurice’ instantaneamente chama nossa atenção. E não decepcionou quando começamos a brincar com ele.

Baixe SymptOhm PE Gratuitamente

39. MDSP Smart Electronix — Livecut Beat Chopper

O LiveCut é um chopper de beat que funciona com uma lógica muito diferente. Baixe e faça alguns loops bem interessantes!

Baixe Livecut Gratuitamente

40. Tytel — Helm Synth

Helm é um sintetizador VST. Mas você pode executá-lo em qualquer lugar, alterar o código-fonte e, modificá-lo todo.

Baixe Helm Gratuitamente

41. Alan Vista Plugins

Nós tivemos que colocar os plugins do Alan Vista nesta lista. Mas não conseguimos decidir apenas por um. Então escolhemos todos eles.

Baixe todos plugins do Alan Vista Gratuitamente

42. Darwin Arts — Trilobite

Aplique as leis básicas da evolução de Darwin para crescer o interesse pelos seus patches de synth com o passar do tempo com o Trilobite.

Baixe Trilobite Gratuitamente

43. Wavosaur — VST Speek

Este plug-in de voz lê tudo o que você digitar nele. Tudo em uma voz ajustável capaz de alguns sons muito estranhos.

Baixe a versão do Mac do Wavosaur Gratuitamente

Baixe a versão Windows do Wavosaur Gratuitamente.

44. Piz — Harsh Digital Nose

Se uma forma pudesse fazer um som, como seria? Desenhe formas, linhas ou imagens diretamente dentro deste plugin para ver como eles soam.

Baixe Harsh Digital Nose Gratuitamente

Plugins VST Vocais

45. TDR — Proximity

O Tokyo Dawn Proximity permite alterar o posicionamento do microfone depois de gravar. Útil e muito legal!

Baixe Proximity Gratuitamente

46. Acon Digital — Multiply Chorus

Vocais precisam de alguma cor. Acon Digital Multiply Chorus irá encorpar o seu som.

Baixe Multiply Gratuitamente

46. Melda — MAutoPitch

Auto-tune é a arma secreta do mixer vocal. MAutoPitch é um dos melhores plug-ins de auto-tune existentes.

Baixe MAutoPitch Gratuitamente

47. Voxengo — OldSkoolVerb Auto-Tune

OldSkoolVerb quebra o galho em termos de reverb vocal. Cria o espaço sonoro perfeito na sua mixagem.

Baixe OldSkoolVerb Gratuitamente

48. Klanghelm — DC1A Compressor

O DC1A é um compressor de característica bem interessante. Ele quebra o galho para “nivelamento suave até bombeamento pesado.”

Baixe DC1A2 Gratuitamente

49. Alex Hilton — A1 Trigger Gate

Usando um sequenciador step-style, o A1 Trigger Gate possui muitos efeitos bons.

Baixe o A1 Trigger Gate Gratuitamente

50. Glitch Machines — Hystheresis

Este plugin de delay cria “artefatos robóticos e defeitos de música abstratos”. Muito interessante.

Baixe o Hysteresis Gratuitamente

51. Acustica — Ochre EQ

O Ochre da Acustica é super útil. Perfeito para esculpir os melhores vocais possíveis.

Baixe Ochre Gratuitamente

53. Fine Cut Bodies — La Petite Excite

Os plugins da Exciter adicionam harmônicos sutis para uma super excitação da faixa das agudas e hiper agudas. Experimente usar na voz.

Baixe La Petite Excite Gratuitamente

Plugins Suaves Analógicos

54. Shattered Glass Audio — SGA1566 Tube Preamp

Use o SGA 1566 como um compressor de saturação para aumentar o calor da sua produção. Ou adicione um pouco de grit com o tubo overdrive.

Baixe o SGA 1566 Gratuitamente

55. TDR — Slick EQ

O TDR Slick EQ é um elegante EQ de três bandas super fácil de usar que lhe dá um som incrível – como todos os plugins do Tokyo Dawn Records.

Baixe o TDR SlickEQ Gratuitamente

56. Shattered Glass Audio — Ace Amp

Este plugin de amplificador possui controles simples e não devora sua CPU.

Baixe o Ace Gratuitamente

57. Vladg — Molot Compressor

Molot, da Vladg, é um compressor com caráter. Ele vai dar ao seu som uma cor interessante.

Baixe Molot Gratuitamente

58. Voxengo — Tube Amp

Voxengo Tube Amp te dá um overdrive quente, distorção e tudo o mais que é necessário para a sua produção.

Baixe Voxengo Tube Amp Gratuitamente

59. Klanghelm — MJUC Jr. Compressor

O compressor Klanghelm MJUC jr. é simples e elegante. Use-o para compressão suave ou um efeito de bombeamento mais pesado.

Baixe o MJUC jr. Gratuitamente

60. Tone Boosters — TB Reelbus Tape Emulator

O TB ReelBus simula tudo o que é ótimo de um gravador de fita analógico: saturação quente, ruído de fita, wow e flutter e muito mais.

Baixe o TB ReelBus Gratuitamente (a versão demo funciona super bem).

Bonus: Softube — Saturation Knob

Este botão de saturação é um dos melhores plugins gratuitos de emulação analógica disponível.

Baixe o Softube Saturation Knob Gratuitamente