quarta-feira, 20 de fevereiro de 2019
VST Instruments Gratuitos Com Som de Qualidade
Neste vídeo mostramos alguns exemplos de excelentes instrumentos virtuais gratuitos. Hoje em dia você pode realizar produções com qualidade profissional gastando muito pouco ou quase nada.
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sexta-feira, 15 de fevereiro de 2019
Novidade - Spire Studio - O PortaStudio Atual
Embora o meio de gravacao tenha saído do formato da fita cassete analógica de quatro trilhas para o digital multitrilha armazenada em cartão SD, o paradigma Portastudio originalmente estabelecido pela TEAC 144 em 1978 não mudou muito nos últimos 40 anos. Até hoje, os portastudios digitais da Tascam (e produtos similares da Boss e da Zoom) ainda utilizam o layout multicanal baseado em faders que foi criado pela TEAC 144.
No entanto, o principal benefício do avanço da tecnologia é nos libertar e, como as interfaces de usuário que nos ligam à tecnologia física continuam a evoluir do controle direto de hardware através de telas de toque sem fio até o que está por vir, seria apenas uma questão de tempo até que o clássico conceito Portastudio fosse recriado para músicos de homestudio de hoje em dia.
A iZotope, uma empresa americana, talvez mais conhecida por seus plug-ins de áudio para pós-produção, e cujos produtos mais recentes exploram inteligência artificial e aprendizado de máquina para ajudar a melhorar a gravação, mixagem e masterização de fluxos de trabalho. O desejo do co-fundador e diretor executivo da iZotope, Mark Ethier, de gravar imediatamente levou a criação de um programa de desenvolvimento de vários anos que culminou no Spire Studio, um sistema de gravação digital compacto e portátil de oito trilhas.
Uma reentrância quadrada na parte traseira da unidade possui dois conectores combinados XLR / TRS, um interruptor de alimentação phantom de 48V e um conector de fone de ouvido de 3,5mm (duplicado na frente), além do conector da fonte de alimentação externa de 5V DC que não alimenta apenas o Spire, mas também recarrega sua bateria interna para fornecer quatro horas de uso contínuo a partir de uma carga completa.
Apesar de sua aparência minimalista, essa configuração aparentemente simples permite gravar, reproduzir e monitorar (mas não equilibrar) um máximo de oito trilhas individuais na resolução de 48kHz / 24 bits. Você também pode ajustar o volume do fone de ouvido e desativar, ativar o som e excluir trilhas sem exigir nenhum hardware ou software adicional.
O Spire Music Recorder foi lançado pela primeira vez em agosto de 2015 como um prático aplicativo de gravação iOS de quatro trilhas que apresentava o aprimoramento de áudio DSP da iZotope (limiter, de-esser, EQ dinâmico e imager estéreo); ajuste de nível de entrada de mic touch-and-drag e mixdown estéreo; controle de voz de mãos livres de início de gravação (um recurso que ainda tem que lidar de forma confiável com o sotaque de quem não fala inglês); um metrônomo; e a capacidade de compartilhar com outros aplicativos, armazenamento em nuvem, e-mail e serviços de mensagens.
A atualização do v2 Spire Music Recorder não só adicionou quatro trilhas adicionais, mas também atualizou o aplicativo para transformar qualquer dispositivo touchscreen iOS compatível que o execute em um controle remoto sem fio para toda a funcionalidade do Spire Studio quando conectado à rede Wi-Fi que integra a unidade.
A tela Mix do Spire Studio, ao invés de ter faders, exibe uma representação gráfica de um campo de som estéreo preenchido por círculos numerados, cada um correspondendo a uma trilha gravada. Mover um círculo para cima no campo de som aumenta seu volume e movê-lo para a esquerda ou para a direita o desloca no campo estéreo. Os únicos outros controles disponíveis no modo Mix são os "switches" Mute e Mono/Stereo por trilha. Depois de criar a mix, você pode enviar por e-mail ou salvá-la diretamente da tela Mix nos formatos m4a ou wav e enviá-la diretamente do aplicativo para a mídia social ou para o SoundCloud, se desejar. Se você quiser ter mais controle sobre a mixagem, trilhas individuais podem ser exportadas e salvas para importação em sua DAW. Um projeto Spire inteiro também pode ser exportado para compartilhamento com outros usuários do Spire Studio e para fins de backup.
Outro ponto a ser observado é que os projetos gravados no seu Spire Studio são salvos no seu dispositivo iOS quando abertos no aplicativo via Wi-Fi, para que você possa trabalhar neles off-line. Dependendo da quantidade de memória disponível no seu dispositivo iOS, você pode ter que gerenciar ativamente a quantidade de projetos armazenados nele. Abrir uma gravação feita no seu dispositivo quando conectado ao Spire Studio a exporta automaticamente para formar um novo projeto.
No entanto, o principal benefício do avanço da tecnologia é nos libertar e, como as interfaces de usuário que nos ligam à tecnologia física continuam a evoluir do controle direto de hardware através de telas de toque sem fio até o que está por vir, seria apenas uma questão de tempo até que o clássico conceito Portastudio fosse recriado para músicos de homestudio de hoje em dia.
A iZotope, uma empresa americana, talvez mais conhecida por seus plug-ins de áudio para pós-produção, e cujos produtos mais recentes exploram inteligência artificial e aprendizado de máquina para ajudar a melhorar a gravação, mixagem e masterização de fluxos de trabalho. O desejo do co-fundador e diretor executivo da iZotope, Mark Ethier, de gravar imediatamente levou a criação de um programa de desenvolvimento de vários anos que culminou no Spire Studio, um sistema de gravação digital compacto e portátil de oito trilhas.
As aparências enganam
Com uma forma cilíndrica truncada, preta, ligeiramente inclinada para os lados que é pouco maior do que uma xícara de chá, o Spire Studio não tem nada a ver parece com nenhum membro atual ou anterior do gênero Portastudio - sem faders, sem botões, nada que possa ser reconhecido como já usado. Apenas o anel LED segmentado, sensível ao toque e multicolorido da superfície superior, uma grade de microfone embutida, os botões de gravação e reprodução semicirculares centrais e os três interruptores menores posicionados em sua circunferência com legendas denotando New Song, Soundcheck e Volume do fone de ouvido. Mas isso já dá pra perceber o que tem dentro dele. |
| O painel traseiro do Spire Studio é muito simples, com apenas um par de conectores combinados / XLR, um soquete de fone de ouvido e botões para alimentação e phantom power de 48V. |
Por trás desse aspecto tão simples tem muita coisa. Um microfone condensador omnidirecional de design personalizado fica atrás da grade e é inclinado para cima, na suposição de que o Spire normalmente será posicionado mais abaixo na frente do vocalista ou músico em uma mesa baixa ou suporte similar. Para configurações de microfone mais complexas, os dois conectores combinados do painel traseiro alimentam pré-amplificadores desenvolvidos pela Grace Designs. O microfone embutido é desativado quando um microfone ou instrumento é conectado na entrada 1, ou em ambas entradas do painel traseiro simultaneamente. Quando apenas a entrada 2 está em uso, o microfone interno permanece ativo.
Quando o botão Soundcheck é pressionado é iniciada uma função de configuração automática que simplesmente exige que você toque e/ou cante no Spire - diretamente ou por qualquer fonte externa conectada - até que o processo seja concluído. Você pode monitorar o progresso através do LED. O Soundcheck não apenas define o nível de ganho ideal para cada entrada, mas também ativa o processamento de sinal digital inteligente integrado (DSP) que visa corrigir e aprimorar as gravações reduzindo ruído, recorte, reverberação de sala e outros artefatos indesejados. Se você estiver familiarizado com o programa Neutron da iZotope, saberá como a correção e o aprimoramento de DSP da empresa podem ser eficazes e, se você não for, uma visita ao www.izotope.com irá esclarecer tudo.
Além da capacidade de correção do DSP, o Spire Studio também oferece uma pequena seleção de efeitos de gravação que estão disponíveis apenas individualmente e que devem ser gravados como parte de uma trilha. Um hotspot Wi-Fi de 2,4 GHz permite a conexão de um dispositivo iOS compatível como um controle remoto sem fio baseado em touchscreen.
Aplicativo Assistente
Esta interface de controle remoto para o Spire Studio vem na forma da versão 2 do aplicativo Spire Music Recorder stand-alone, somente para iOS. Embora a lista da loja do iTunes da Apple implique que a versão 2.6.1 atual do aplicativo - que requer o iOS 10 e superior - seja compatível com o iPhone 5S, essa compatibilidade acabou na versão 1.1.14, o que significa que você precisará de um iPod Touch, iPhone 6, iPad Air ou iPad Mini 2 (ou suas versões posteriores) para obter controle remoto do Spire Studio.O Spire Music Recorder foi lançado pela primeira vez em agosto de 2015 como um prático aplicativo de gravação iOS de quatro trilhas que apresentava o aprimoramento de áudio DSP da iZotope (limiter, de-esser, EQ dinâmico e imager estéreo); ajuste de nível de entrada de mic touch-and-drag e mixdown estéreo; controle de voz de mãos livres de início de gravação (um recurso que ainda tem que lidar de forma confiável com o sotaque de quem não fala inglês); um metrônomo; e a capacidade de compartilhar com outros aplicativos, armazenamento em nuvem, e-mail e serviços de mensagens.
A atualização do v2 Spire Music Recorder não só adicionou quatro trilhas adicionais, mas também atualizou o aplicativo para transformar qualquer dispositivo touchscreen iOS compatível que o execute em um controle remoto sem fio para toda a funcionalidade do Spire Studio quando conectado à rede Wi-Fi que integra a unidade.
Em uso
Para usar o Spire Studio no modo stand-alone basta ligá-lo, conectando um par de fones de ouvido, pressionando o botão New Song (que cria um novo Spire Studio Project), pressionando Soundcheck e tocando e/ou cantando até o processo ser concluído e, finalmente, pressionando o botão Record. Uma vez que você pressione Stop, a próxima trilha estará pronta para ser gravada e, se você quiser, você poderá continuar - repetindo o processo do Soundcheck quando necessário - até que todas as oito trilhas sejam usadas. Para gravar duas fontes simultaneamente, conectar nas duas entradas traseiras simultaneamente (ou deixar o microfone interno ativo conectando na entrada 2) irá preparar duas trilhas para gravação.
As desvantagens que você precisa considerar ao executar o Spire Studio autônomo é que não há como ajustar manualmente o nível de entrada da trilha que você está gravando, e que não há possibilidade de criar uma sugestão ou master de nível equilibrado. No entanto, com a utilização de um controle remoto através do aplicativo Spire Music Recorder para iOS, ambos os problemas desaparecem instantaneamente.
Ao rodar o aplicativo é aberta a sua tela inicial, a partir da qual você pode se conectar ao Spire Studio e ao seu Wi-Fi. Uma vez conectado, o aplicativo permite que você crie um novo projeto, carregue um projeto já gravado ou importe ou baixe um arquivo de áudio do seu dispositivo ou de qualquer outra fonte que ele possa alcançar - iCloud, Dropbox, OneDrive etc. Após o download, o arquivo é convertido no formato Spire e carregado no Spire Studio para criar um novo projeto.
Ao usar o aplicativo, o processo básico de gravação é apenas um pouco mais complexo do que em uma execução autônoma: conecte sua (s) fonte (s), abra a tela Record, execute o procedimento de verificação de som (do aplicativo ou do Spire Studio) e você está pronto para gravar. Se desejar, você pode ajustar manualmente o nível de entrada da trilha e também adicionar um único efeito de gravação à (s) trilha (s) que você está pronto para gravar e ouvir o resultado antes de começar a gravar. Os efeitos disponíveis incluem três emulações de amplificador (Verb '65, Tube 30, Bass), um Acoustic Shaper para violões, dois reverbs (Warm Voice e Deep Space Vibes) e dois delays (Intimate Space Vibes e Vintage Dub Echo ). De maneira útil, ambos os tempos de delay estão vinculados ao tempo do metrônomo.
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| A tela Record do app Spire |
Controles na tela permitem que você modifique a quantidade e o tom das duas vibrações e do eco do Dub, a caractrísitca e a quantidade da voz quente e o brilho e a forma do modelador acústico. As emulações de amplificador são mais bem equipadas, o Reverb '65 e o Tube 30 possuem Tone, Tremolo, Tremolo Depth e um switch Bright em comum, com o primeiro (como seria de se esperar) com um controle de nível Reverb e o último com nível Drive. Os cinco controles do amplificador Bass são Tone, Presence, Drive e Blend, complementados por um interruptor Boost, a combinação que lhe dá acesso a sons de guitarras distorções.
As trilhas gravadas são exibidas na tela Record como formas de onda bastante rudimentares, a cor de cada trilha correspondente à exibição do LED de hardware do Spire Studio. Os controles de edição de trilha disponíveis na tela Record são Mute, Delete e Trim, que permite excluir áreas indesejadas no início e/ou no final de uma trilha para limpar as trilhas antes de continuar a mixá-las em estéreo. Para auxiliá-lo na audição e definir um ponto de corte, tocar a reprodução na tela por um segundo ou mais ativa um modo de zoom com um loop de áudio de um segundo.
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| Na página Mixer você realiza os ajustes de nível e pan de cada trilha individualmente |
Em suma...
Embora o paradigma operacional original sobreviva praticamente inalterado, a superfície de controle baseada em aplicativo do Spire Studio representa um passo significativo em relação ao fator de forma tradicional do Portastudio a um preço relativamente atraente para o que está em oferta - desde que você já possua um dispositivo iOS compatível .
Combinando uma interface touchscreen com seu próprio software DSP proprietário, a iZotope criou um gravador de áudio digital que, em nossa opinião, é fiel ao conceito original do Portastudio de um gravador multitrack simples de operar que permitia aos músicos capturar momentos de inspiração, para criar fitas demo e até, na forma de Nebraska de Bruce Springsteen, para gravar um lançamento de álbum comercial.
O fato do Spire Studio e seu aplicativo associado terem o potencial de fazer tudo isso e muito mais em um nível de desempenho muito alto sem precisar de microfones externos ou hardware (além de um par de fones de ouvido) mostra o quanto a tecnologia de gravação de áudio (e nossa relação com ela) avançou nos últimos 40 anos.
Se você está procurando um gravador multipista digital portátil, rápido e fácil de usar, e possua um iPhone/iPad compatível que já usa como um notebook musical, então você deve dar uma olhada no Spire Studio do iZotope.
quinta-feira, 14 de fevereiro de 2019
Reaper - Efeitos e Plugins - 10 ReaVerbate - Reverb Digital
Esta é mais uma série de vídeos dedicada ao Reaper. Efeitos e Plug-ins. São 35 vídeos focados exclusivamente na utilização de efeitos no Reaper.
Os assuntos que abordamos nessa série Reaper - Efeito e Plugins são:
- A janela FX
- Equalizar com ReaEQ
- ReaEQ - Controles Avançados
- Tilt EQ
- ReaComp Compressor
- ReaXComp Multi-Band Compressor
- Parâmetros do Linking ReaXComp
- ReaVerb Parte I - Drums
- ReaVerb Parte II - Vocais
- ReaVerbate - Reverb digital
- ReaDelay - Delay Parte I - Slapback Delay
- ReaDelay - Delay Parte II - Musical Delays
- Filtered Delays
- Delay Throws - Automated Delays
- Dynamic Delay
- Afinar Vocais com ReaTune
- Chorus & Flange FX
- Phaser FX (4-Tap Phaser)
- Tremolo FX
- Vibrato FX
- Panning FX e Auto-Panning
- Exciter FX
- Auto Wah & Dynamic Filter FX
- Rotary Speaker (Leslie Effect)
- ReaGate - Gate
- Criar um Gate em Side-Chain
- Criar Ducking usando um Side-Chain Compressor
- Criar Ducking usando ReaGate
- Converter áudio em MIDI para disparar bateria
- ReaVocode
- ReaPitch
- ReaVoice
- Transient Controller
- Super 8 Looper
- Channel Time Delayer
Se você está afim de realmente aprender a operar o Reaper, de forma a desfrutar de todo o poder e flexibilidade que esta DAW oferece, adquira a sua documentação em português.
O manual em português do Reaper tem 1238 páginas, organizadas em 23 capítulos. Este manual explica todos os comandos e funções do Reaper 5 que é um software que trabalha com gravação, edição, renderização e reorganização de áudio em várias trilhas. E-Book Formato PDF - Remessa de link para download por mensagem de correio eletrônico.
Leia também o livro Reamix- Quebrando as barreiras com o Reaper. Este livro faz muito mais que ensinar como usar ferramentas básicas (como volume, panning, EQ, Gates, compressores, delay, etc.). Este livro enfatiza a prática, porém sem abandonar a teoria. Este é um livro que ensina a mixar áudio. Você não irá aprender apenas a usar as ferramentas básicas como volume, panning, EQ, Gates, compressores, delay, reverb, etc. para fazer uma mixagem profissional. Você vai entender os relacionamentos existentes entre as quatro dimensões, algumas simples, outras nem tanto, que existem na mixagem. O objetivo principal do livro é lhe dar a confiança necessária para que você faça excelentes mixagens com qualidade profissional. O livro não trata de teorias, sua ênfase está toda voltada para a prática. Acompanham este livro arquivos de exemplo (projetos completos) com os quais você colocará em prática as técnicas aprendidas. São 193 páginas ilustradas, organizadas em 9 capítulos cobrindo todos os aspectos necessários para a realização de uma mixagem profissional. Traduzido para o português do original em inglês.
O manual e o livro você encontra em www.musicaudio.net.
Além desses dois documentos, você encontra centenas de tutoriais, artigos, dicas, truques, manuais em português de softwares DAW (Logic, Pro Tools, Cubase, Sonar, Reaper), downloads de loops, sequências, beats, plugins, trilhas. Uma seção completa sobre como montar um Home Studio, mostrando como realizar tratamento acústico, análise de softwares e equipamentos. Tudo sobre Tecnologia Digital Aplicada Música e gravação, mixagem e masterização de áudio.
Dúvidas?
Deixe sua mensagem aqui ou entre em contato Whatsapp +55 (68) 9 9223 8821.
MELODYNE 4 - MANUAL EM PORTUGUÊS
Manual em português com 259 páginas, organizadas em 41 capítulos, este manual explica todos os comandos e funções do Melodyne 4. O Melodyne Editor é provavelmente o corretor de afinação mais revolucionário da atualidade, graças à tecnologia Direct Note Access, que torna possível o que tinha sido anteriormente considerado impossível: o acesso às notas individuais de um material polifônico. Corrigir notas erradas em uma gravação de piano, mudar os acordes em um violão após a gravação, remodelar um solo…
terça-feira, 12 de fevereiro de 2019
TUDO O QUE VOCÊ PRECISA SABER PARA MONTAR UM HOME STUDIO - GUIA PARA O MÚSICO ENTENDER DECIBEL
Quantos músicos realmente sabem e entendem o que é um decibel?
Não são muitos, e isso não é surpresa.
Porque a verdade é que os decibéis ou decibels (as duas formas estão corretas) são confusos. Muito confusos.
Você poderia ler sobre isso em um livro técnico de curso superior por dias a fio, e não compreender uma única coisa útil.
A boa notícia é que para gravar áudio você só precisa saber algumas noções básicas.
Sendo assim, iremos mostrar os pontos-chave sobre os decibels que todo músico deve saber. Esse conhecimento será útil e imprescindível ao longo de toda a sua carreira profissional.
Primeiro, vamos começar acabando com um mito:
Mas não é assim que funciona com decibels. Decibels são unidades de medida logarítmica. Se você não se lembra dos logaritmos da física na escola, terá que recordar pelo menos a essência da coisa:
Com números logarítmicos, cada unidade adicional multiplica o valor real do número exponencialmente. Por exemplo:
+ 3dB = 2 vezes a potência
+ 10dB = 10 vezes a potência
+ 60dB = 1.000.000 vezes a potência
Legal. Agora, por que você precisa saber disso?
Como o decibel é apenas uma razão, 110 dB é na verdade uma comparação com um número diferente: 0 SPL. 0 SPL é o nível de pressão de ar padrão da atmosfera (20 micropascais). É geralmente aceito como o limiar mais baixo da audição humana, e é o ponto de referência pelo qual todos os outros sons são comparados.
● Respiração: 10 dB
● Sussurro: 20 dB
● Conversa normal: 40 dB
● Ruído de fundo em um restaurante: 60 dB
● Ouvindo rádio ou assistindo tv: 70 dB
● Coleta de lixo: 80 dB
● Jack hammer: 100 dB
● Limiar de dor: 130 dB
● Motor a jato: 150 dB
Como os decibels alteram a sonoridade percebida
Para realmente compreender o conceito de decibels, você precisa ter uma noção intuitiva de como uma mudança específica em decibels se traduz em uma mudança percebida no volume.
A matemática aqui vai dar nó na nossa cabeça. Então, aqui estão algumas regras de ouro simples para usar como atalho:
Embora esses números sejam úteis, eles não são "perfeitos". Um único nível de decibels pode ser ouvido em vários níveis de intensidade.
Veja como:
Isso não é verdade. O nível de intensidade que nossos cérebros percebem também depende das freqüências contidas no som.
Em níveis iguais de decibels, as frequências médias (aquelas entre cerca de 1 kHz e 4 kHz) são percebidas como “mais altas” do que as freqüências nas bandas baixas e altas.
Esse fenômeno pode ser mais explorado em um gráfico conhecido como Curva de Fletcher Munson.
Então, aqui estão duas regras básicas para manter as coisas simples:
2X a distância = -6 dB
10X a distância = -20 dB
Agora que você tem uma compreensão intuitiva de como os decibels medem o nível de som, há apenas mais uma coisa que você precisa saber:
No topo de um medidor de nível, você nota uma marcação de 0 dBFS (significando 0dB de escala completa). Este é o nível de sinal mais alto possível que o equipamento pode acomodar antes de cortar ou distorcer.
Abaixo disso, você verá valores negativos crescentes de dBFS, todo o caminho até -∞dBFS. Dependendo de quem você perguntar, as pessoas dirão a você para apontar para qualquer lugar entre -15 dB e -6 dB ao definir os níveis de entrada para gravação.
Achamos que -10 dB é um bom lugar.
Não são muitos, e isso não é surpresa.
Porque a verdade é que os decibéis ou decibels (as duas formas estão corretas) são confusos. Muito confusos.
Você poderia ler sobre isso em um livro técnico de curso superior por dias a fio, e não compreender uma única coisa útil.
A boa notícia é que para gravar áudio você só precisa saber algumas noções básicas.
Sendo assim, iremos mostrar os pontos-chave sobre os decibels que todo músico deve saber. Esse conhecimento será útil e imprescindível ao longo de toda a sua carreira profissional.
Primeiro, vamos começar acabando com um mito:
Decibel não é unidade de volume.
Não é unidade de nada. É uma ratio, uma média, que compara o valor de um número com o valor de outro. E enquanto esses números normalmente medem o nível de som, nem sempre é o caso. Na música, os decibels também são usados para medir tensão e potência em seus equipamentos.
Decibel não é uma medida linear.
A maioria das unidades de medida é linear. Por exemplo, 2 polegadas são duas vezes mais longas que 1 polegada e 4 polegadas são duas vezes mais longas que 2 polegadas. Se você plotasse esses números em um gráfico, eles formariam uma linha reta.Mas não é assim que funciona com decibels. Decibels são unidades de medida logarítmica. Se você não se lembra dos logaritmos da física na escola, terá que recordar pelo menos a essência da coisa:
Com números logarítmicos, cada unidade adicional multiplica o valor real do número exponencialmente. Por exemplo:
+ 3dB = 2 vezes a potência
+ 10dB = 10 vezes a potência
+ 60dB = 1.000.000 vezes a potência
Legal. Agora, por que você precisa saber disso?
Como os decibels são aplicados na música e no som
Na música, os decibels são uma medida do nível de pressão sonora (SPL). Quando dizemos que os altofalantes em um show de rock estão tocando a 110 dB, o que realmente queremos dizer é que eles estão tocando a 110 dB SPL.Como o decibel é apenas uma razão, 110 dB é na verdade uma comparação com um número diferente: 0 SPL. 0 SPL é o nível de pressão de ar padrão da atmosfera (20 micropascais). É geralmente aceito como o limiar mais baixo da audição humana, e é o ponto de referência pelo qual todos os outros sons são comparados.
Exemplos úteis da vida real dos níveis de decibels
A maneira mais fácil de entender os decibels é medindo os ruídos da vida real. Então, aqui estão alguns exemplos de ruídos com os quais todos estamos profundamente familiarizados:● Respiração: 10 dB
● Sussurro: 20 dB
● Conversa normal: 40 dB
● Ruído de fundo em um restaurante: 60 dB
● Ouvindo rádio ou assistindo tv: 70 dB
● Coleta de lixo: 80 dB
● Jack hammer: 100 dB
● Limiar de dor: 130 dB
● Motor a jato: 150 dB
Como os decibels alteram a sonoridade percebida
Para realmente compreender o conceito de decibels, você precisa ter uma noção intuitiva de como uma mudança específica em decibels se traduz em uma mudança percebida no volume.
A matemática aqui vai dar nó na nossa cabeça. Então, aqui estão algumas regras de ouro simples para usar como atalho:
- +10 dB = 2x a intensidade
- +20 dB = 4x a intensidade
- +40 dB = 16x a intensidade
Embora esses números sejam úteis, eles não são "perfeitos". Um único nível de decibels pode ser ouvido em vários níveis de intensidade.
Veja como:
Como o balanço de frequência afeta o volume
Quando você pensa em 60 dB SPL, imagina que ele esteja anexado a um nível específico de volume.Isso não é verdade. O nível de intensidade que nossos cérebros percebem também depende das freqüências contidas no som.
Em níveis iguais de decibels, as frequências médias (aquelas entre cerca de 1 kHz e 4 kHz) são percebidas como “mais altas” do que as freqüências nas bandas baixas e altas.
Esse fenômeno pode ser mais explorado em um gráfico conhecido como Curva de Fletcher Munson.
Como a distância afeta o volume
É senso comum que quanto mais você se afasta da fonte de som, mais suave o som fica. O que é menos óbvio é "quanto?". Mais uma vez, a matemática é complicada.Então, aqui estão duas regras básicas para manter as coisas simples:
2X a distância = -6 dB
10X a distância = -20 dB
Agora que você tem uma compreensão intuitiva de como os decibels medem o nível de som, há apenas mais uma coisa que você precisa saber:
Como decibels são usados em equipamentos de gravação
O lugar mais comum que você vê decibels usados no estúdio de gravação é com os medidores de nível que podem ser encontrados em muitos dispositivos em seu estúdio, como na sua DAW, interface de áudio e muito mais lugares.No topo de um medidor de nível, você nota uma marcação de 0 dBFS (significando 0dB de escala completa). Este é o nível de sinal mais alto possível que o equipamento pode acomodar antes de cortar ou distorcer.
Abaixo disso, você verá valores negativos crescentes de dBFS, todo o caminho até -∞dBFS. Dependendo de quem você perguntar, as pessoas dirão a você para apontar para qualquer lugar entre -15 dB e -6 dB ao definir os níveis de entrada para gravação.
Achamos que -10 dB é um bom lugar.
sábado, 9 de fevereiro de 2019
VS e Sequencer - Você sabe a diferença?
Você sabe o que é VS, Sampler, Sequencer, Backing Track, Playback, Loop, MD, Multitrack?
Este é um assunto bastante comum entre mídias e grandes produções. Mas a verdade é que muito pouca gente sabe ao certo o que esses termos significam, e qual as diferenças entre eles.
Em uma resposta rápida e direta podemos dizer que se trata de gravações que se solta ao vivo, junto com um metrônomo, e que tem aquela parte de teclado que o tecladista não consegue tocar por falta de dedos, ou aquela parte de metais que não deu pra levar na estrada, ou ainda aquele backing vocal maravilhoso que só deu pra pagar no estúdio.
Este é um assunto bastante comum entre mídias e grandes produções. Mas a verdade é que muito pouca gente sabe ao certo o que esses termos significam, e qual as diferenças entre eles.
Em uma resposta rápida e direta podemos dizer que se trata de gravações que se solta ao vivo, junto com um metrônomo, e que tem aquela parte de teclado que o tecladista não consegue tocar por falta de dedos, ou aquela parte de metais que não deu pra levar na estrada, ou ainda aquele backing vocal maravilhoso que só deu pra pagar no estúdio.
Logic Pro X - versão 10.4.4 lançada!
Mais uma versão foi lançada para o Logic Pro - 10.4.4. Essa versão tem as seguintes características:
- Corrige o problema do Logic Pro não estar criando os backups automáticos corretamente.
- Também implementa melhorias de estabilidade.
Características do Logic Pro
Interface Poderosa
- Consolide e controle várias trilhas ou crie instrumentos ricos e com camadas com o Track Stacks
- Os Smart Controls permitem manipular vários plug-ins e parâmetros com um só movimento
- O suporte à Touch Bar no MacBook Pro fornece controles convenientes para criar, editar e navegar pelas músicas
- O salvamento automático mantém seu trabalho seguro
Produção Profissional de Música
- Grave e edite MIDI ou áudio usando um conjunto completo de editores e ferramentas
- Mantenha tomadas organizadas em pastas e monte trilhas rapidamente com o Quick Swipe Comping
- O recurso Track Alternatives permite alternar entre várias playlists de regiões e edições em uma trilha
- Renderize qualquer combinação de plug-ins de efeito em uma seleção de áudio usando o Processamento baseado em Seleção
- Corrija vocais desafinados e altere melodias do áudio gravado com o Flex Pitch
- Manipule facilmente a duração e o tempo de qualquer gravação usando o Flex Time
- Toda a automação de parâmetros de mixagem e de plug-ins pode ser parte de uma região ou trilha
- Crie e mixe música de qualquer lugar da sala com o Logic Remote no iPad ou iPhone
- Produza partituras simples ou orquestrais com o editor de Partituras integrado
www.musicaudio.net
Produção de Bateria
- Crie trilhas originais de bateria acústica, eletrônica ou de hip hop com o Drummer, um músico de sessão e produtor de batidas virtual
- Escolha entre 28 bateristas diferentes que podem ficar sob sua orientação e fazer milhões de levadas únicas
- Construa seus próprios kits de bateria acústica com o Drum Kit Designer, usando uma coleção sampleada profissionalmente
- Personalize o som de batidas eletrônicas com o Drum Machine Designer
Teclados e Sintetizadores
- Inspire-se com uma coleção de sintetizadores de síntese analógica, wavetable, FM, aditiva, granular, espectral e modular
- Encontre sons rapidamente ou crie sons únicos com o Alchemy, o sintetizador de manipulação de samples definitivo
- Toque ou crie uma ampla variedade de instrumentos ricamente sampleados com o EXS24 Sampler
- Transforme instantaneamente um simples acorde em uma performance rica com o Arpeggiator
- Use nove plug-ins MIDI para transformar ideias simples em performances elaboradas
- Toque modelos fiéis de órgãos, teclados e sintetizadores clássicos
Equipamento de Guitarra e Baixo
- Construa seu próprio equipamento de guitarra ou baixo com o Amp Designer usando amplificadores clássicos e modernos, caixas e microfones
- Faça um Pedalboard personalizado com uma coleção de pedais de delay, distorção e modulação
Efeitos Criativos e de Produção
- Reproduza sons em espaços acústicos realísticos usando a reverberação convolutiva do Space Designer
- Use uma variedade de delays multi-tap, clássicos e estéreo
Biblioteca de Sons
- Mais de 2.800 instrumentos e Patches de efeitos
- 1.000 instrumentos meticulosamente sampleados
- Mais de 7.000 Apple Loops em uma grande variedade de gêneros
Compatibilidade
- Expanda a biblioteca de instrumentos e efeitos com plug-ins Audio Units compatíveis de terceiros
- A opção Share to GarageBand permite a adição remota de novas trilhas a projetos do Logic a partir do iPhone ou iPad via iCloud
- Importe e exporte XML para suportar fluxos de trabalho do Final Cut Pro X
- Abra projetos do Logic 5 ou posterior
Requisitos Mínimos do Sistema
- 4 GB de RAM
- Monitor com resolução de 1280 X 768 ou superior
- OS X v10.12 ou posterior
- Requer plug-ins Audio Units de 64 Bits
- 6 GB de espaço em disco para instalação mínima / 63 GB de HD para instalação completa da Biblioteca de Sons
Histórico das atualizações do Logic Pro
10.4.4
Esta atualização contém melhorias de estabilidade e correções de erros.10.4.3
Esta atualização contém melhorias de estabilidade e correções de erros.10.4.2
• A Biblioteca de Sons pode ser transferida para um dispositivo de armazenamento externo;
• O Andamento Inteligente pode analisar dados de andamento entre gravações multipista para definir o Andamento do Projeto;
• As ramificações multipista importadas podem seguir ou definir o Andamento do Projeto;
• Agora, o Andamento Inteligente analisa o andamento de performances MIDI gravadas sem um metrônomo;
• O Alchemy fornece zonas para arrastar e soltar que permitem selecionar opções de síntese e amostragem ao importar áudio;
• O Alchemy permite a edição numérica de valores de parâmetros;
• Agora, ao arrastar um ponto de automação sobre outro, eles são alinhados verticalmente;
• Novo modo do mixer permite que os controles de fader e balanço da barra de canal sejam usados para definir o nível e o balanço de envio
• Ligaduras Automáticas podem ser aplicadas a notas selecionadas no Editor de Partitura;
• Adicione uma foto a uma trilha ou às notas do projeto para lembrar de detalhes importantes da sessão ou de ajustes de hardware do estúdio;
• Esta atualização também contém diversas melhorias de estabilidade e desempenho.
Apresentado na versão 10.4.1
• Corrige um problema que poderia fazer com que o app fosse fechado ao abrir projetos criados em uma versão anterior;
• Ajustes de plug-in do Step FX, Phat FX, ChromaVerb e da coleção Vintage EQ são devidamente instalados;
• O Logic não é mais encerrado inesperadamente quando reproduzir é pressionado após uma automação ter sido copiada para outra trilha;
• Resolve um problema onde o ChromaVerb poderia causar picos de uso de CPU inesperados;
• Os comandos de tecla de zoom agora funcionam conforme esperado no Audio File Editor;
• O clique em uma nota no Piano Roll Editor com a tecla Controle pressionada não faz mais com que outras notas sejam desmarcadas.
Apresentado na versão 10.4
Andamento Inteligente
• Detecção de andamento avançada que permite combinar conteúdos automaticamente, não importando os andamentos originais;
• Grave áudio sem usar um clique ou arraste um arquivo de áudio para fazer com que o andamento do projeto seja definido pela performance;
• Adicione qualquer arquivo de áudio para que ele seja ajustado automaticamente ao andamento projeto.
Plug-Ins
• O ChromaVerb é um novo efeito de reverberação algorítmica sofisticado, com uma interface colorida interativa para criar espaços acústicos elaborados;
• O Space Designer é um efeito de reverberação de convolução com um novo design e uma interface Retina dimensionável;
• O Step FX usa 3 sequenciadores de passos poderosos e um painel X/Y para adicionar processamento multiefeito rítmico;
• O Phat FX usa 9 efeitos que adicionam personalidade e presença aos sons, deixando as trilhas mais robustas e ousadas;
• A Vintage EQ Collection fornece 3 modelos fiéis de equalizadores analógicos vintage dos anos 50 e 70;
• As Studio Strings e Studio Horns são instrumentos de grupo realísticos, minuciosamente sampleados, com controles de articulação personalizados;
• O Mellotron agora está disponível como um plug-in de instrumento independente;
• O Retro Synth agora oferece 18 modelos diferentes de filtros.
Mais Conteúdo
• 2 novos Drummers que tocam de vassourinha estilos rústicos e influenciados pelo jazz;
• 2 kits vintage de vassourinha para o Drum Kit Designer;
• Mais de 800 novos loops de vários instrumentos e gêneros;
• A biblioteca New Visions para o Alchemy adiciona 150 pré-ajustes cinemáticos.
Recursos Adicionais
• Possibilidade de desfazer ações do mixer e de plug-ins;
• O Navegador de Arquivos agora permite marcar as localizações de pastas favoritas que contenham samples ou projetos;
• Além de Apple Loops, o Navegador de Loops agora é compatível com a criação de loops de arquivos de áudio e a pré-visualização em sincronia com o andamento do projeto;
• Um novo design universal para controlar articulações fornece uma interface consistente para o Logic e instrumentos de terceiros.10.4.1
• Corrige um problema que poderia fazer com que o app fosse fechado ao abrir projetos criados em uma versão anterior;
• Ajustes de plug-in do Step FX, Phat FX, ChromaVerb e da coleção Vintage EQ são devidamente instalados;
• O Logic não é mais encerrado inesperadamente quando reproduzir é pressionado após uma automação ter sido copiada para outra trilha;
• Resolve um problema onde o ChromaVerb poderia causar picos de uso de CPU inesperados;
• Os comandos de tecla de zoom agora funcionam conforme esperado no Audio File Editor;
• O clique em uma nota no Piano Roll Editor com a tecla Controle pressionada não faz mais com que outras notas sejam desmarcadas.
Introduzido na Versão 10.4
Andamento Inteligente
• Detecção de andamento avançada que permite combinar conteúdos automaticamente, não importando os andamentos originais;
• Grave áudio sem usar um clique ou arraste um arquivo de áudio para fazer com que o andamento do projeto seja definido pela performance;
• Adicione qualquer arquivo de áudio para que ele seja ajustado automaticamente ao andamento projeto.
Plug-Ins
• O ChromaVerb é um novo efeito de reverberação algorítmica sofisticado, com uma interface colorida interativa para criar espaços acústicos elaborados;
• O Space Designer é um efeito de reverberação de convolução com um novo design e uma interface Retina dimensionável;
• O Step FX usa 3 sequenciadores de passos poderosos e um painel X/Y para adicionar processamento multiefeito rítmico;
• O Phat FX usa 9 efeitos que adicionam personalidade e presença aos sons, deixando as trilhas mais robustas e ousadas;
• A Vintage EQ Collection fornece 3 modelos fiéis de equalizadores analógicos vintage dos anos 50 e 70;
• As Studio Strings e Studio Horns são instrumentos de grupo realísticos, minuciosamente sampleados, com controles de articulação personalizados;
• O Mellotron agora está disponível como um plug-in de instrumento independente;
• O Retro Synth agora oferece 18 modelos diferentes de filtros.
Mais Conteúdo
• 2 novos Drummers que tocam de vassourinha estilos rústicos e influenciados pelo jazz;
• 2 kits vintage de vassourinha para o Drum Kit Designer;
• Mais de 800 novos loops de vários instrumentos e gêneros;
• A biblioteca New Visions para o Alchemy adiciona 150 pré-ajustes cinemáticos.
Recursos Adicionais
• Possibilidade de desfazer ações do mixer e de plug-ins;
• O Navegador de Arquivos agora permite marcar as localizações de pastas favoritas que contenham samples ou projetos;
• Além de Apple Loops, o Navegador de Loops agora é compatível com a criação de loops de arquivos de áudio e a pré-visualização em sincronia com o andamento do projeto;
• Um novo design universal para controlar articulações fornece uma interface consistente para o Logic e instrumentos de terceiros.10.4
Andamento Inteligente
• Detecção de andamento avançada que permite combinar conteúdos automaticamente, não importando os andamentos originais;
• Grave áudio sem usar um clique ou arraste um arquivo de áudio para fazer com que o andamento do projeto seja definido pela performance;
• Adicione qualquer arquivo de áudio para que ele seja ajustado automaticamente ao andamento projeto.
Plug-Ins
• O ChromaVerb é um novo efeito de reverberação algorítmica sofisticado, com uma interface colorida interativa para criar espaços acústicos elaborados;
• O Space Designer é um efeito de reverberação de convolução com um novo design e uma interface Retina dimensionável;
• O Step FX usa 3 sequenciadores de passos poderosos e um painel X/Y para adicionar processamento multiefeito rítmico;
• O Phat FX usa 9 efeitos que adicionam personalidade e presença aos sons, deixando as trilhas mais robustas e ousadas;
• A Vintage EQ Collection fornece 3 modelos fiéis de equalizadores analógicos vintage dos anos 50 e 70;
• As Studio Strings e Studio Horns são instrumentos de grupo realísticos, minuciosamente sampleados, com controles de articulação personalizados;
• O Mellotron agora está disponível como um plug-in de instrumento independente;
• O Retro Synth agora oferece 18 modelos diferentes de filtros.
Mais Conteúdo
• 2 novos Drummers que tocam de vassourinha estilos rústicos e influenciados pelo jazz;
• 2 kits vintage de vassourinha para o Drum Kit Designer;
• Mais de 800 novos loops de vários instrumentos e gêneros;
• A biblioteca New Visions para o Alchemy adiciona 150 pré-ajustes cinemáticos.
Recursos Adicionais
• Possibilidade de desfazer ações do mixer e de plug-ins;
• O Navegador de Arquivos agora permite marcar as localizações de pastas favoritas que contenham samples ou projetos;
• Além de Apple Loops, o Navegador de Loops agora é compatível com a criação de loops de arquivos de áudio e a pré-visualização em sincronia com o andamento do projeto;
• Um novo design universal para controlar articulações fornece uma interface consistente para o Logic e instrumentos de terceiros.10.3.3
• Otimiza o desempenho para o iMac Pro, incluindo a compatibilidade com até 36 núcleos;
• Aborda um problema que pode fazer com que conteúdo criado pelo usuário fique indisponível no High Sierra;
• Melhorias adicionais de estabilidade e desempenho.
Introduzido na Versão 10.3.2
• Inclui 3 Drummers que tocam percussão nos estilos Pop, Compositor e Latino;
• Novos loops de Drummer podem ser adicionados à música e personalizados com controles de performance;
• Agora, a altura tonal de uma região de áudio pode ser transposta ou ajustada com precisão;
• Melhora a reação da interface gráfica do usuário;
• O Alchemy inclui um recurso de alinhamento de tempo automático para melhorar o recurso de “morphing”;
• Novos efeitos de síntese aditiva no Alchemy expandem as opções de filtragem e modulação do som;
• A duração de passos individuais no plug-in Arpeggiator pode ser ajustada;
• A automação de volume é redefinida conforme o esperado quando um ciclo retorna ao início;
• “Low Latency Mode” funciona conforme o esperado em saídas de hardware superiores a “Output 1-2”.
Introduzido na Versão 10.3.1
• Aborda problemas que podem causar comportamento inesperado de regiões ao serem movidas;
• Resolve um problema que podia causar apagamento de regiões nas Alternativas da Trilha inativas;
• Edições globais que cortam ou inserem tempo agora também são aplicadas às Alternativas da Trilha inativas;
• Projetos que utilizam taxas de amostragem diferentes de 44,1 kHz agora podem ser compartilhados para o GarageBand para iOS.
Introduzido na Versão 10.3
Suporte à Touch Bar no MacBook Pro
• Visualize todo o projeto rapidamente e use toques para navegar na visão geral da linha do tempo;
• Ajuste Smart Controls na trilha selecionada para aperfeiçoar o som de instrumentos e efeitos;
• Use um teclado musical com teclas de piano ou modo de escala para reproduzir e gravar instrumentos de software;
• Ative drum pads para criar batidas enquanto controla a velocidade e a repetição de notas;
• Use um conjunto de comandos de teclas personalizáveis para acessar seus atalhos favoritos.
Interface Atualizada
• A interface mais clara melhora a legibilidade em uma variedade de condições de iluminação;
• A paleta de cores expandida oferece mais 24 cores para identificar regiões, trilhas e notas;
• O zoom horizontal automático ajuda a manter tudo em uma só visualização;
• O novo design de edição de regiões mostra a forma de onda de todo o arquivo de áudio ao recortar.
Produção de Áudio
• As Alternativas da Trilha permitem criar e alternar entre playlists de regiões e edições em uma trilha;
• Use a Seleção baseada em Processamento para processar qualquer combinação de plug-ins de efeito em uma seleção de áudio;
• O balanço estéreo real fornece maior controle e manipulação discreta de sinais estéreo;
• Aplique desvanecimentos em várias regiões ao mesmo tempo;
• Mecanismo de soma de 64 bits;
• Use 192 barramentos adicionais.
Recursos Adicionais
• A opção Compartilhar no GarageBand permite a adição remota de novas trilhas ao projeto do Logic a partir do iPhone ou iPad via iCloud;
• Plug-ins de MIDI podem ser usados para controlar parâmetros de plug-ins de forma criativa;
• Atribua Instrumentos de Software diretamente como fontes de cadeia lateral;
• Importe arquivos Music XML.10.3.2
• Inclui 3 Drummers que tocam percussão nos estilos Pop, Compositor e Latino;
• Novos loops de Drummer podem ser adicionados à música e personalizados com controles de performance;
• Agora, a altura tonal de uma região de áudio pode ser transposta ou ajustada com precisão;
• Melhora a reação da interface gráfica do usuário;
• O Alchemy inclui um recurso de alinhamento de tempo automático para melhorar o recurso de “morphing”;
• Novos efeitos de síntese aditiva no Alchemy expandem as opções de filtragem e modulação do som;
• A duração de passos individuais no plug-in Arpeggiator pode ser ajustada;
• A automação de volume é redefinida conforme o esperado quando um ciclo retorna ao início;
• “Low Latency Mode” funciona conforme o esperado em saídas de hardware superiores a “Output 1-2”.
Introduzido na Versão 10.3.1
• Aborda problemas que podem causar comportamento inesperado de regiões ao serem movidas;
• Resolve um problema que podia causar apagamento de regiões nas Alternativas da Trilha inativas;
• Edições globais que cortam ou inserem tempo agora também são aplicadas às Alternativas da Trilha inativas;
• Projetos que utilizam taxas de amostragem diferentes de 44,1 kHz agora podem ser compartilhados para o GarageBand para iOS.
Introduzido na Versão 10.3
Suporte à Touch Bar no MacBook Pro
• Visualize todo o projeto rapidamente e use toques para navegar na visão geral da linha do tempo;
• Ajuste Smart Controls na trilha selecionada para aperfeiçoar o som de instrumentos e efeitos;
• Use um teclado musical com teclas de piano ou modo de escala para reproduzir e gravar instrumentos de software;
• Ative drum pads para criar batidas enquanto controla a velocidade e a repetição de notas;
• Use um conjunto de comandos de teclas personalizáveis para acessar seus atalhos favoritos.
Interface Atualizada
• A interface mais clara melhora a legibilidade em uma variedade de condições de iluminação;
• A paleta de cores expandida oferece mais 24 cores para identificar regiões, trilhas e notas;
• O zoom horizontal automático ajuda a manter tudo em uma só visualização;
• O novo design de edição de regiões mostra a forma de onda de todo o arquivo de áudio ao recortar.
Produção de Áudio
• As Alternativas da Trilha permitem criar e alternar entre playlists de regiões e edições em uma trilha;
• Use a Seleção baseada em Processamento para processar qualquer combinação de plug-ins de efeito em uma seleção de áudio;
• O balanço estéreo real fornece maior controle e manipulação discreta de sinais estéreo;
• Aplique desvanecimentos em várias regiões ao mesmo tempo;
• Mecanismo de soma de 64 bits;
• Use 192 barramentos adicionais.
Recursos Adicionais
• A opção Compartilhar no GarageBand permite a adição remota de novas trilhas ao projeto do Logic a partir do iPhone ou iPad via iCloud;
• Plug-ins de MIDI podem ser usados para controlar parâmetros de plug-ins de forma criativa;
• Atribua Instrumentos de Software diretamente como fontes de cadeia lateral;
• Importe arquivos Music XML.10.3.1
• Aborda problemas que podem causar comportamento inesperado de regiões ao serem movidas;
• Resolve um problema que podia causar apagamento de regiões nas Alternativas da Trilha inativas;
• Edições globais que cortam ou inserem tempo agora também são aplicadas às Alternativas da Trilha inativas;
• Projetos que utilizam taxas de amostragem diferentes de 44,1 kHz agora podem ser compartilhados para o GarageBand para iOS.
Introduzido na Versão 10.3
Suporte à Touch Bar no MacBook Pro
• Visualize todo o projeto rapidamente e use toques para navegar na visão geral da linha do tempo;
• Ajuste Smart Controls na trilha selecionada para aperfeiçoar o som de instrumentos e efeitos;
• Use um teclado musical com teclas de piano ou modo de escala para reproduzir e gravar instrumentos de software;
• Ative drum pads para criar batidas enquanto controla a velocidade e a repetição de notas;
• Use um conjunto de comandos de teclas personalizáveis para acessar seus atalhos favoritos.
Interface Atualizada
• A interface mais clara melhora a legibilidade em uma variedade de condições de iluminação;
• A paleta de cores expandida oferece mais 24 cores para identificar regiões, trilhas e notas;
• O zoom horizontal automático ajuda a manter tudo em uma só visualização;
• O novo design de edição de regiões mostra a forma de onda de todo o arquivo de áudio ao recortar.
Produção de Áudio
• As Alternativas da Trilha permitem criar e alternar entre playlists de regiões e edições em uma trilha;
• Use a Seleção baseada em Processamento para processar qualquer combinação de plug-ins de efeito em uma seleção de áudio;
• O balanço estéreo real fornece maior controle e manipulação discreta de sinais estéreo;
• Aplique desvanecimentos em várias regiões ao mesmo tempo;
• Mecanismo de soma de 64 bits;
• Use 192 barramentos adicionais.
Recursos Adicionais
• A opção Compartilhar no GarageBand permite a adição remota de novas trilhas ao projeto do Logic a partir do iPhone ou iPad via iCloud;
• Plug-ins de MIDI podem ser usados para controlar parâmetros de plug-ins de forma criativa;
• Atribua Instrumentos de Software diretamente como fontes de cadeia lateral;
• Importe arquivos Music XML.10.3
Suporte à Touch Bar no MacBook Pro
• Visualize todo o projeto rapidamente e use toques para navegar na visão geral da linha do tempo;
• Ajuste Smart Controls na trilha selecionada para aperfeiçoar o som de instrumentos e efeitos;
• Use um teclado musical com teclas de piano ou modo de escala para reproduzir e gravar instrumentos de software;
• Ative drum pads para criar batidas enquanto controla a velocidade e a repetição de notas;
• Use um conjunto de comandos de teclas personalizáveis para acessar seus atalhos favoritos.
Interface Atualizada
• A interface mais clara melhora a legibilidade em uma variedade de condições de iluminação;
• A paleta de cores expandida oferece mais 24 cores para identificar regiões, trilhas e notas;
• O zoom horizontal automático ajuda a manter tudo em uma só visualização;
• O novo design de edição de regiões mostra a forma de onda de todo o arquivo de áudio ao recortar.
Produção de Áudio
• As Alternativas da Trilha permitem criar e alternar entre playlists de regiões e edições em uma trilha;
• Use a Seleção baseada em Processamento para processar qualquer combinação de plug-ins de efeito em uma seleção de áudio;
• O balanço estéreo real fornece maior controle e manipulação discreta de sinais estéreo;
• Aplique desvanecimentos em várias regiões ao mesmo tempo;
• Mecanismo de soma de 64 bits;
• Use 192 barramentos adicionais.
Recursos Adicionais
• A opção Compartilhar no GarageBand permite a adição remota de novas trilhas ao projeto do Logic a partir do iPhone ou iPad via iCloud;
• Plug-ins de MIDI podem ser usados para controlar parâmetros de plug-ins de forma criativa;
• Atribua Instrumentos de Software diretamente como fontes de cadeia lateral;
• Importe arquivos Music XML.10.2.4
Esta atualização contém melhorias de estabilidade e correções de erros.
Outras melhorias recentes:
• Agora as transições entre seções comp em Take Folders podem ser editadas graficamente;
• Capacidade de ativar zonas clicáveis para Take Folders com a finalidade de oferecer acesso simultâneo para edição e Quick Swipe Comping;
• Melhora a qualidade do som na edição de Flex Pitch;
• 7 plug-ins adicionais foram redesenhados para adicionar suporte a Retina e melhorar a usabilidade;
• O novo plug-in Loudness Meter oferece compatibilidade com medição LUFS;
• Agora os controles Nudge podem ser usados para editar a posição de pontos de automação selecionados;
• Agora os ícones das células do Drum Machine Designer são atribuíveis a usuários;
• Todas as predefinições do Alchemy agora incluem nomes para capturas do Transform Pad;
• 3 novos Patches de instrumentos chineses tradicionais para pipa, erhu e percussão;
• Mais de 300 Apple Loops de instrumentos chineses novos;10.2.3
Esta atualização contém diversas correções e aprimoramentos, incluindo:
• Agora as transições entre seções comp em Take Folders podem ser editadas graficamente;
• Melhora a qualidade do som na edição de Flex Pitch;
• 7 plug-ins adicionais foram redesenhados para adicionar suporte a Retina e melhorar a usabilidade;
• O novo plug-in Loudness Meter oferece compatibilidade com medição LUFS;
• Agora os controles Nudge podem ser usados para editar a posição de pontos de automação selecionados;
• Agora os ícones das células do Drum Machine Designer são atribuíveis a usuários;
• Todas as predefinições do Alchemy agora incluem nomes para capturas do Transform Pad;
• 3 novos Patches de instrumentos chineses tradicionais para pipa, erhu e percussão;
• Mais de 300 Apple Loops de instrumentos chineses novos;
• Capacidade de ativar zonas clicáveis para Take Folders com a finalidade de oferecer acesso simultâneo para edição e Quick Swipe Comping;
• Várias melhorias adicionais de aprimoramento e estabilidade;
Outras melhorias recentes:
• Novo recurso multi-thread melhora o desempenho ao processar vários canais ao vivo;
• Resposta de reprodução mais veloz ao pré-visualizar Apple Loops e realizar edições em regiões;
• A edição Flex Pitch pode ser realizada dentro da área de Tracks usando a interface do Piano Roll;
• Uma coleção de 30 plug-ins foi redesenhada para adicionar suporte a telas Retina e melhorar a usabilidade;
• Diversas melhorias ao Alchemy, incluindo o suporte a Apple Loops e 11 novos efeitos espectrais;
• Conteúdo adicional pode ser transferido diretamente dos navegadores Sound Library e Apple Loops;
• O Drum Machine Designer oferece suporte ao arrastar e soltar vários arquivos de áudio.10.2.2
Esta atualização aborda problemas gerais de estabilidade e desempenho.10.2.1
Esta atualização contém diversas correções e aprimoramentos, incluindo:
• Novo recurso multi-thread melhora o desempenho ao processar vários canais ao vivo;
• Resposta de reprodução mais veloz ao pré-visualizar Apple Loops e realizar edições em regiões;
• A edição Flex Pitch pode ser realizada dentro da área de Tracks usando a interface do Piano Roll;
• Uma coleção de 30 plug-ins foi redesenhada para adicionar suporte a telas Retina e melhorar a usabilidade;
• Diversas melhorias ao Alchemy, incluindo o suporte a Apple Loops e 11 novos efeitos espectrais;
• Melhoria na confiabilidade ao transferir conteúdo adicional;
• Conteúdo adicional pode ser transferido diretamente dos navegadores Sound Library e Apple Loops;
• O Drum Machine Designer oferece suporte ao arrastar e soltar vários arquivos de áudio;
• O Step Editor pode criar linhas automaticamente para mostrar todos os eventos MIDI de uma região;
• Nova opção de exportação permite a criação de ramificações de várias faixas selecionadas;
• Melhoria de suporte ao VoiceOver.10.2
• Apresentamos o Alchemy - o sintetizador de manipulação de samples definitivo:
- Plug-in de sintetizador de próxima geração com diversos geradores de som, incluindo aditivo, espectral, formante, granular, sampleador e analógico virtual;
- Mais de 3.000 pré-ajustes para todos os tipos de música eletrônica, incluindo dance, hip hop, rock e música para filme;
- Navegador com palavras-chave de pré-ajustes integrado para encontrar os sons certos rapidamente;
- Controles de performance, como o Transform Pad, facilitam a exploração e remodelagem de sons;
- Combine até quatro módulos de sintetizador para criar sons multicamada complexos;
- Osciladores analógicos virtuais produzem recriações autênticas de sons de sintetizadores icônicos;
- Extensa seleção de filtros de modelagem analógica e efeitos especiais para produzir sons de característica vintage e complexidade timbral;
- Crie instrumentos animados e dinâmicos usando mais de 100 fontes de modulação, incluindo envelopes LFO, AHDSR e MSEG flexíveis e sequenciadores de passo;
- Manipule e combine samples de novas maneiras usando uma coleção de ferramentas transformadoras e ressintetizadoras;
- Importe instrumentos EXS24 ou crie o seu usando um conjunto sólido de recursos do sampleador;
- Aplique arpejadores independentes a cada uma das 4 fontes de som para transformar acordes simples em performances elaboradas;
- Rack de efeitos integrado com reverberação, modulação, delay, compressão e vários efeitos de distorção.
• Novos Smart Controls Transform Pad e X/Y Pad em abas para instrumentos do Alchemy;
• Compartilhe diretamente no Apple Music Connect (requer conta do Apple Music Connect);
• Adição de suporte ao trackpad Force Touch;
• Crie ícones de trilha personalizados com seus próprios arquivos de imagem;
• 1.000 Apple Loops novos, de uma variedade de instrumentos e gêneros populares, incluindo EDM, Hip Hop, Indie, Disco, Funk e Blues;
• Opções expandidas do relógio MIDI melhoram a compatibilidade do sincronismo com dispositivos MIDI externos;
• Várias outras melhorias e aprimoramentos de estabilidade;10.1.1
• Envios Pré-fader não são mais afetados por Faders VCA.
• Novamente, o VoiceOver pode acessar canais de áudio assim como os controles de volume e balanço do cabeçalho da trilha.
• A Ferramenta Brush não fica mais presa no modo fixed pitch quando selecionada após o uso da Ferramenta Pencil.
• Resolve um problema que poderia fazer com que o Download Manager aparecesse vazio.
• Correções de erros adicionais e melhorias de estabilidade.10.1
• 10 novos Drummers que fazem batidas em vários estilos eletrônicos e de hip hop, incluindo Techno, House, Trap e Dubstep, dentre outros.
• O Drummer fornece controles especializados de som e performance para ajustar a bateria eletrônica ou de hip hop.
• O novo plug-in Drum Machine Designer oferece novos sons e recursos para personalizar kits de bateria eletrônica em diversos estilos.
• Crie uma sequência de notas com um único gesto do mouse usando a nova ferramenta Brush no Piano Roll Editor.
• Novas opções de visualização no Piano Roll Editor permitem que você veja mais notas em um espaço vertical menor e ajudam a identificar os sons de bateria por nome.
• Contraia e expanda com facilidade o tempo das notas selecionadas usando os novos puxadores de tempo no Piano Roll Editor.
• Os modos Note Repeat e Spot Erase permitem o uso de técnicas clássicas de bateria eletrônica para criar batidas em tempo real.
• O plug-in Compressor foi redesenhado (com interface pronta para tela Retina) e com 7 modelos, incluindo o novo Classic VCA.
• O Retro Synth agora pode criar wavetables de áudios importados e sobrepor até 8 vozes.
• A biblioteca de som expandida inclui mais de 200 novos patches de sintetizador e 10 instrumentos Mellotron clássicos.
• A automação agora pode fazer parte de uma região, não só da trilha, o que facilita o uso criativo de efeitos.
• Gerencie mixagens de larga escala com maior facilidade usando controles VCA típicos de consoles.
• Os modos de automação Relative e Trim ampliam as opções de ajuste fino de automações existentes.
• O Mixer agora permite o controle remoto do microfone e de outros ajustes de entrada em interfaces de áudio compatíveis.
• O processamento de fades em tempo real permite que os fades funcionem com o Flex Pitch e acelera o tempo de carregamento de projetos.
• O Plug-in Manager agora permite que você personalize a organização do menu.
• A compatibilidade com o Mail Drop e o Air Drop no OS X Yosemite facilita ainda mais o compartilhamento de projetos do Logic.10.0.7
• Compatível com 24 threads de processamento em modelos de 12 núcleos do Mac Pro.
• O valores de volume, balanço e envio de todas as trilhas podem ser inseridos na posição do cursor de reprodução.
• A ativação do “Low Latency Mode” não gera mais problemas de sincronização no Drummer, Ultrabeat, Native Instruments Machine e outros plug-ins com sequenciadores de passo integrado.
• A automação pode ser copiada e colada para qualquer local usando a ferramenta de Seleção.
• Adiciona uma opção para que os dados MIDI de volume e balanço controlem o plug-in de instrumento ao invés da barra de canal.
• Resolve diversos problemas de guia de alinhamento.
• Vários reparos que melhoram a importação e exportação XML com o Final Cut Pro X.
• Diversas melhorias de Acessibilidade.10.0.6
• Corrige um problema que causava indisponibilidade de entrada de áudio para algumas interfaces de áudio de terceiros.10.0.5
• Adiciona 3 Drummers novos e 11 padrões novos ao Drum Kit Designer.
• Melhorias significativas nos plug-ins Channel EQ e Linear Phase EQ, inclusive interfaces redesenhadas que também estão disponíveis na área Smart Controls.
• A função Solo agora funciona conforme o esperado em canais que usam um plug-in External I/O.
• Automações de volume e pan agora são incluídas no intercâmbio XML com o Final Cut Pro X.
• Loops que pertencem à mesma família podem ser selecionados e trocados usando um controle novo no início da região.
• Agora, o tamanho da forma de onda em uma região de áudio se adapta ao valor do parâmetro Gain da região.
• O botão do modo de Link agora está disponível no editor Piano Roll.
• Inclui melhorias na estabilidade.10.0.4
Esta atualização oferece compatibilidade com arquivos de projetos criados no GarageBand versão 10.0.10.0.3
Esta atualização corrige um problema que ocorre ao ignorar um plug-in de instrumento com múltiplas saídas, e é recomendada a todos os clientes do Logic Pro X.10.0.2
Esta atualização melhora problemas gerais de estabilidade e desempenho, incluindo:
• Desfazer comandos funciona como esperado depois da edição Flex Pitch
• O plug-in Vintage Electric Piano agora se comporta corretamente em todas as taxas de amostragem
• O comando Capturar Último Take já não apaga uma gravação MIDI
• Clicar duas vezes em um região de baterista agora abre ou encerra o editor
• Corrige um problema de gráfico em que o Editor de Teclado pode exibir uma janela vazia
Esta versão é recomendada para todos os consumidores do Logic Pro X.10.0.1
Esta atualização melhora problemas gerais de estabilidade e desempenho, incluindo:
• Corrige um problema que pode fazer com que o download de conteúdos trave
• Os arquivos áudio de 24 bits não são mais convertidos para 16 bits quando os projetos são exportados para AAF
• Melhora a estabilidade quando alternando entre editores de áudio quando o Flex Pitch está ativado
• Track Stacks que contém intrumentos de software e trilhas de áudio deixarão de ser achatados inadvertidamente ao carregar um Patch
• O Tuner está agora disponível quando seleciona um Track Stack que contenha trilhas de áudio
• Corrige problemas de comportamento de gráficos e de seleção no Score Editor
Esta versão é recomendada para todos os clientes do Logic Pro X.10.0.0
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